Young Oregon artists transform vinyl records into messages of Black resilience

від

у

Молоді художники з Орегону перетворюють вінілові платівки на послання про стійкість чорної спільноти

Потрібен час, аби осмислити всі повідомлення про соціальну справедливість у роботі «Звукова доріжка чорного спротиву» — 18-футовому мистецькому творі, створеному дітьми, що експонується в Rogue Gallery & Art Center у Медфорді.

Вінілові платівки, про існування яких більшість дітей знали ще до появи цифрового стрімінгу, були розфарбовані абстрактними зображеннями поверх спіральних канавок та оригінальними словами на центрі наклейки.

40 дисків було прикріплено до полотна без ґрунтовки. З часом диски були оточені червоно-, чорнові та зелені відбитки рук і тексти, обрані дітьми, що беруть участь у програмах організації Black Alliance & Social Empowerment (BASE) Southern Oregon у Медфорді.

Тексти, накреслені олівцем на полотні, включають класику, спочатку випущену лише на платівках, зокрема антhem співачки Ніни Сімоне «To Be Young, Gifted and Black» та «Say It Loud – I’m Black and I’m Proud» Джеймса Брауна. Діти також знаходили натхнення у нових піснях Beyoncé та Alicia Keys.

Ця робота, що тягнеться вздовж стіни, входить до більшої виставки BASE «Roots, Rhythm, and Revolution», яка триватиме до 27 лютого. Це третій рік підряд BASE курує виставку в Rogue Gallery у рамках Серії культурної спадщини чорної культури, присвяченої Місяцю Чорної історії.

Протягом лютого організації по всьому штату Орегон проводитимуть концерти, кінопокази, виставки, лекції та громадські майстер-класи, які висвітлюють чорну історію, творчість та науку.

Засновник BASE та виконавчий директор Ванс Біч зазначив, що назву експозиції «Roots, Rhythm, and Revolution» обрали обережно.

«Частиною розуміння того, куди ви прямуєте, є усвідомлення ваших коренів, звідки ви прийшли», — сказав він. «Бути у ритмі з один одним об’єднує, а революція — це дія».

Джембе-барабани, стилізовані під давні африканські інструменти, лежать на підлозі під роботою «Звукова доріжка чорного спротиву».

Барабни виражають «биття серця народу», — сказав Біч, — і викликають дискусії про історичні закони, які робили музичні інструменти незаконними як форму культурного придушення.

За даними істориків, рабовласники боялися, що інструменти могли передавати повідомлення на великі відстані та об’єднувати людей. Альтернативні барабаноподібні звуки, що створюються кнопанням, топанням та поплескуванням по грудях або стегнах, стали основою сучасного блюзу, джазу, соулу та госпел.

BASE створив Серію культурної спадщини чорної спільноти, бо Біч та інші вбачають культуру не як додатковий елемент суспільства, а як інфраструктуру.

«Коли чорношкірі молодь та сім’ї можуть бачити себе відображеними з гідністю, це зміцнює відчуття приналежності, впевненість і добробут спільноти», — сказав Біч.

Мистецтво демонструється

Художник Зої Харрісон представлений у виставці «Roots, Rhythm, and Revolution» з 16 січня по 27 лютого у Rogue Gallery & Art Center, 40 S. Bartlett St. у Медфорді. Джанет Естман/The Oregonian/OregonLive

Виставка «Roots, Rhythm, and Revolution», кураторована Бічем, містить сотні творів мистецтва від учасників BASE та членів спільноти.

Один із художників, Хакім Ша’ір, також відомий як Браян Сімпсон, ув’язнений лісовий пожежник, який долучився поезією та картиною. Сімпсон був засуджений у серпні 2024 року судом окружного округу Джозефін за напад другої ступені за участь у бійці з іншим пожежником.

«Мистецтво — це для нього шлях», — сказав Біч, додавши, що члени BASE працюють з адвокатами Сімпсона, аби подати петицію до губернатора Орегону Тіни Котек про його звільнення з шестирічного тюремного терміну.

BASE отримала грант торік від Oregon Cultural Trust на підтримку позашкільних молодіжних програм, соціальних зв’язків та святкувань з нагоди Дня Мартіна Лютера Кінга, дня народження Малкольма Х, Juneteenth та Kwanzaa.

Грант також профінансував інсталяцію ашлендської художниці Крістал Проффіт «Don’t Touch My Hair: An Interactive Crowned Experience», яка дебютувала 3 січня у Langford Art Gallery у місті Phoenix, що у долині Роґ.

Як було заплановано, після закриття 24 січня її сольна виставка у Фініксі, її інсталяцію ретельно розібрали, транспортували та переналаштували, аби долучити її до експозиції BASE у головній залі Rogue Gallery.

«Don’t Touch My Hair» у Rogue Gallery

У багатосенсорній інсталяції «Don’t Touch My Hair» відвідувачі торкаються ретельно розташованих пасм волосся, прикріплених до шести портретів чорношкірих моделей, водночас прослуховуючи записи з голосами моделей, що розповідають про догляд за волоссям.

Одна із моделей назвала волосся «підписом моєї душі», інші говорять про предкові дії культурної ідентичності, зцілення та стійкість.

Моделі також згадують незручні досвіди з боку незнайомців, які вивчають, запитують і тягнуться до їхнього волосся.

Проффіт співпрацювала з фотографинею Ally White та афрофутурістським мультимедійним художником Micah Blacklight для створення портретів.

Портрети оточують скульптурне Дерево Предків висотою 6 футів із системою освітлення, розробленою інженером та художником Робертом Кватллтайном із Voria Labs.

Проффіт сказала, що важливо експонувати її мистецтво у галерейному середовищі, щоб дати змогу критично замислитись над красою часто недооціненого текстурованого волосся та тим, як історії виключення продовжують формувати сучасний досвід.

Біч зазначив, що робота Проффіт є «важливою, своєчасною та красиво виконаною» як мистецтво та освіта.

««Don’t Touch My Hair» тримає дзеркало перед світом і запрошує до кращого: поваги, культурного розуміння та турботи», — сказав Біч. «Ми пишаємося тим, що можемо принести це досвід до південного Орегона, і сподіваємося, що люди прийдуть із цікавістю, турботою та готовністю зростати.»

Крістен О’Нілл, виконавчий директор Rogue Gallery & Art Center, сказала, що кілька картин Проффіт були експоновані у Медфордській галереї минулого лютого під час 2-ї щорічної Серії культурної спадщини чорної культури BASE.

«Чудово святкувати Крістал та визнання, яке вона отримує», — сказала О’Нілл, яка бачить місію галереї як створення зв’язків у спільноті та надання безпечного місця для вираження.

«Існує взаємозв’язок між художником, твором та глядачем, і той рівень комунікації тече вперед і назад», — сказала О’Нілл, яка також є художницею.

Коли люди зменшують темп, щоб відчути самовираження та спілкування через образне мистецтво, музику, танець чи розповідання, зауважила О’Нілл, «розмови можуть знайти спільну основу та нове бачення того, ким ми є як народ».

Якщо ви плануєте відвідати: 3-тя щорічна Серія культурної спадщини чорної культури BASE Southern Oregon «Roots, Rhythm, and Revolution» триватиме з 16 січня по 27 лютого у головній галереї Rogue Gallery & Art Center за адресою 40 S. Bartlett St. у Медфорді. Вхід безкоштовний. Презентація художників відбудеться 20 лютого з 17:00 до 20:00. Галерея працює з 10:00 до 17:00 з вівторка по п’ятницю, з 11:00 до 15:00 у суботу та до 20:00 кожної третьої п’ятниці (541-772-8118, roguegallery.org).

2-га щорічна благодійна гала BASE із виступами співаків, танцюристів і комедійних номерів, а також презентаціями про вплив BASE відбудеться 28 лютого в Ashland Hills Hotel & Suites and Convention Center.

February 2, 2026 at 02:00AM


Коментарі

Залишити відповідь

Ваша e-mail адреса не оприлюднюватиметься. Обов’язкові поля позначені *