The Music of ‘Samurai Champloo’

від

у

Музика «Samurai Champloo»

https://ift.tt/cUyZ1gI

Знімок з Samurai Champloo (2004–2005)

Вітаємо! Це ще одне видання у неділю розсилки Animation Obsessive. Ось план:

  • 1. Створення звучання Samurai Champloo.

  • 2. Новини анімації.

З цим рушаймо!

1. Напруження

Хіп-хоп і стародавня Японія мають зв’язок. Він простягнувся на десятиліття й десятиліття.

Є причина, чому учасники Wu-Tang Clan у 90-х роках згадували «махати мечами, як шинобі»; Liquid Swords розпочинається словами: «Коли мені було маленьким, мій батько був знаменитий. Він був найкращим самураєм імперії». Або погляньте на Ghost DogSamurai Jack.1

Змішати ці світи — це «круто», але також якось «правильно», ніби вони належать одне одному. Можливо, так воно і є. «У феодальні часи не важило, що говорять інші, і самураї визначали свою долю своїм власним мечем», — стверджував тоді один японський режисер. Багато хто тоді був «агресивним у вираженні себе», вважав він, у спосіб, «дуже подібний до реперів».2

Його ім’я — японський режисер Шьінічіро Ватанабе. Ці думки заповнювали його розум кілька років після завершення Cowboy Bebop (1998–1999).

З дитинства в школі початку 80-х років Ватанабе вперше увійшов у світ хіп-хопу. Йому сподобалось The Message (1982). «А далі трохи пізніше … мене дуже зацікавив стиль нової школи хіп-хопу», згадував він, «музика De La Soul, A Tribe Called Quest, Jungle Brothers.»

Він схилявся до «підпільних» речей — більш брутальних та менш «мейджор-лейбл-звучних», сказав він. Ватанабе використав такий тип музики в епізоді Cowboy Bebop, який ніколи не транслювався за кордоном: Mish-Mash Blues. Бітами Тсучі, японського продюсера хіп-хопу, грає у фоновому режимі. Також є трек із репом.3

Ватанабе шукав інший звук. «Я був переконаний, що хіп-хоп може бути використаний у саундтреках», — сказав він. «Деякі мої інші співробітники вважали, що це занадто ризиковано використати лише хіп-хоп [сміється]. Я відповів: “Якщо так думати, то можемо взагалі обійтися звичайною музикою до фільму” [сміється].»

На початку 2000-х у Ватанабе з’явилася думка. Він хотів зробити новий серіал з хіп-хопом у центрі — про феодальних самураїв. Існувала зв’язок між цими світами, сказав він. Ці думки привели до Samurai Champloo (2004–2005).

Нujabes (на передньому плані) під час виступу у 2002 році. Джерело: Cise Starr.

Force of Nature близько середини 2000-х, за courtesy of Last.fm

Fat Jon (передній план) із групою Five Deez близько середини 2000-х, courtesy of Subotage

Tsutchie (у центрі) із групою Shakkazombie, courtesy of Natalie

До цього моменту у Ватанабе був особливий підхід до музики. Вона була повсюди в Cowboy Bebop — і він продовжив його тут. Як він пояснював:

Загалом, саундтрек до фільму відіграє підпіркову роль, щоб доповнити візуальні образи, допомогти їм. Однак, з часів Cowboy Bebop, я ніколи не хотів робити щось подібне. Я хотів зробити музику більш помітною, щоб музика та візуальні образи змагались 50:50. Іноді здавалося, що музика повинна звучати надто виразно. Для цього музика мала мати таку потужність і бути достатньо високоякісною, щоб конкурувати з кадрами.

Уатанабе мав значний вплив на музику серіалу. Окрім підбору артистів, він опанував Pro Tools і долучився до монтажу звуків серій.9 Проте він давав кожному співпрацівникові досить вільну руку. Як правило, так він і працював.

«Люди, які бояться директора, — не дуже добре працюють [сміється]. Завжди краще робити те, що збираєшся робити, навіть якщо це трохи збиває з курсу», — говорив він близько часу виходу . «Це дух спільної роботи над проектом. Ти повинен бути готовий ризикувати.»

Результат, як надіявся Ватанабе, — музика, яка привертає увагу до себе. Ви знайдете її майже скрізь у шоу. Візьмемо знаменитий бій на мечах у першому епізоді, де Jin та Mugen у чайній кімнаті.

Частина сцени в чайній — дивіться нижче:

Поруч із дією ми чуємо трек Sneak Chamber від Force of Nature, дуету. Майже вся percussion — це скриньковий breakbeat. Швидкість зберігається з швидкою, різкою анімацією, коли обидва бойові різко розрізають одне одного, а Муджен крутиться та стрибає, як брейкдансер.

Проте не все лягає в такт із бітами. Музика лягає з певною трохи розгойданою синхронізацією з зображеннями — обидві частини виділяються окремо. Це створює ефект плетіння, який важко не відчути. Адже трек Force of Nature майже настільки ж гучний, як і розрізи мечів.

Після входу до Samurai Champloo Force of Nature мали частково уявлення про саундтрек Ghost Dog. Але Ватанабе дав їм дуже мало вказівок — він довірив їм. Тож вони зробили різні речі. Sneak Chamber легкий і піднесений, і його запальний барабанний ритм змусив КZA (одну з двох взявшиєших учасників дуету) зрозуміти: «Ударні інструменти дійсно підходять до битви мечем!»10

Частина сцени чайної — дивіться нижче:

Технології як ці використовувалися протягом Samurai Champloo. Наприкінці п’ятого епізоду, наприклад, трек Tsutchie’s Sincerely грає, коли зграя злочинців зводиться докупи. Гірко-солодкий, ностальгічний луп — у центрі. Слухати його під феодальну візуальність цікаво само по собі — але він також не обмежує сцену «ілюструючи» її, повторюючи емоції чи темп кадрів. Цей «гойдал» повторюється знову.

Ви це також бачите у одному з великих музичних моментів шоу, завдяки Fat Jon.

Це трапляється в сьомому епізоді. Молодий, незрозумілий крадій вискакує із вікна та біжить по дахах, тікаючи від банди та поліції. І низький темп Fat Jon у 624 Part 2 повністю захоплює.

Швидшої, більш хвилюючої композиції «звичайної кінематографічної музики» тут би підійшло для опису безнадійного втечі крадія. Але вона не спрацювала б так добре — сумнівно-поплавна лінія піаніно та тихий перкусій додають інший емоційний шар до кадрів. Коли крадій відчуває загрозу та загрозливі гонителі клянуть, музика залишає спокійний настрій. І стає ще тише, коли клинок рухається до нього.

Це один із тих моментів, коли, як сказав Ватанабе, музика «виділяється» занадто сильно. Частка Fat Jon не 50:50 — швидше близько 60:40. Він майже повністю працював над шоу без зворотного зв’язку від Ватанабе, а результат знову вийшов таким, що не сидить комфортно з образами. І саме тут криється сила цієї сцени.

Ватанабе не ставив Samurai Champloo на Америку. Як він сказав, у ньому багато відсилок, які зарубіжні глядачі пропускають. Його великий успіх за кордоном був удачею — тому що, як пізніше зізнавався, шоу провалилося у Японії. Він зрозумів, що хіп-хоп і анімація тоді приваблювали різні групи людей у його країні.

Зовні ця пара стародавньої Японії та сучасної музики не просто «працювала» — вона була трохи залежною. І джазовий, мелодійний, лоу-фі, підпільний звук, який Ватанабе хотів у своєму шоу (і який такі артисти, як Nujabes, так вдало запропонували) — згодом копіювали до безкінечності.

Існує щось, що пов’язує ці світи — Ватанабе не був першим, хто це зрозумів. Але для відчуття звучання Samurai Champloo так само важливі зв’язки, як і контрасти.

У цьому шоу багато чого не поєднується на екрані очевидно. Оскільки це не очевидно, бо елементи «конкурують», ви отримуєте напруження. У 2000-х роках breakbeats над мечами — та тихі емоції музики Нуджабеса над боротьбою у потоці — мали достатньо спільного і водночас достатньо зіткнення, щоб світ виглядав так само, як і слухав.

2. Новинні ліхтарики

  • Ми втративши Джейн Беєр (91 рік), ветерана Disney з днів Попелюшки.

  • Художники анімації виступають проти блокади США Куби, що кидає країну у кризу.

  • Netflix придбав mexican фільм I Am Frankelda для міжнародного стрімінгового релізу. Режисери відвідували цьогорічні Annies, де Frankelda була номінована.

  • Говорячи про Annies, чилійський серіал Wow Lisa здобув нагороду у номінації «пр preschool animation». Повний перелік переможців тут.

  • Є гарний трейлер до A Foreign Heart, вироблено Trollfilm у Норвегії. Це новий фільм Антона Дягакова (BoxBallet).

  • В Індії Studio Eeksaurus зробила хрестоматійний фрагмент для Pune Design Festival — у дуже крутій стилістиці, з ностальгійною «90-ми» відсилкою.

  • Одного з найкращих живих аніматорів світу, Акіхіко Ямасита (The Boy and the Heron), зробив чудовий міні-ролик для японської компанії VAP. Дивіться тут.

  • Також у Японії, легендарна студія Telecom розпадається на TMS.

  • І нарешті: ми розглядали перший фільм Юрія Нємштейна Юрія Норштейна, знятий за багато років до Їжачок у туману.

До наступного разу!

1

Перша лінія з пісні Triumph Wu-Tang Clan. До слова, минулого року стало відомо, що група майже мала свій власний аніме-серіал у 1990-х.

2

Ці рядки з альбому Samurai Champloo Roman Album та з архівованого інтерв’ю CBC з Ватанабе. Обидва джерела активно використовувалися сьогодні.

3

Докладніше та контекст щодо Mish-Mash Blues див. у Magmix, цей блог-пост та цей архівований інтерв’ю.

4

Цитата з Arban, ще одне з головних джерел сьогодні. Також дивіться тут.

5

Цитата з EasternKicks.

6

Ватанабе згадував Nujabes як одну з головних кандидаток на панелі, висвітлений Anime Superhero.

7

Деталі про Nujabes дивіться тут, тут і в Japan Times.

8

Дивіться інтерв’ю Fat Jon на офіційному сайті шоу, використано кілька разів.

9

Дивіться це інтерв’ю.

10

Дивіться інтерв’ю Force of Nature на офіційному сайті.

11

Цей переклад частково взято з сюди.

HI-FI News

via Animation Obsessive https://ift.tt/tEHlQnW

23 лютого 2026 р. 06:01 AM

February 23, 2026 at 06:01AM