Coming Attractions: March 1 through 15 — What Will Light Your Fire

Екстремальний документальний фільм про Біллі Престона, легендарного музиканта, тріумфального володаря премії Греммі, чиї характерні звуки сформували роботу Beatles, The Rolling Stones, Ray Charles, Sly Stone, Aretha Franklin та багатьох інших. У той же час він утвердився як сольний виконавець, володар премії Греммі. Щодо особистого життя Престона — він боровся з поєднанням палкого прийняття черкви Чорної Америки з його сексуальністю, ведучи тривалу пошукову подорож за любов’ю та прийняттям. У програмі — концерт з відкриттям живого виконання музики Біллі Престона Леоном Білом.

Sirāt
5 березня о 21:00
Coolidge Corner Theatre

Повільна зміна
7 березня о 14:00
Музей образотворчих мистецтв

Захоплююче, людяне та з повагою до светла, Late Shift слідує за молодою медсестрою, яка працює у переповненій відсутністю штату лікарні та зображує тиск, який вона відчуває під час особливо вимогливої зміни — догляд за різними пацієнтами, включно з тяжко хворою матір’ю та літнім чоловіком, який чекає діагнозу. З розвитком ночі її відданість випробовується, і ми переживаємо фізичний та емоційний тягар переповненої системи та виняткову силу, необхідну, щоб витримати це. Це твір із серії MFA Global Cinema Now.

Dil Chahta Hai (2001)
8 березня о 13:00
Coolidge Corner Theatre

Cinema Masala представляє тривалу режисерську роботу Фархана Актара: її трисерійний дебют три години тримає шлях трьома друзями — через любов, дружбу та дорослішання; це був великий успіх у пакетній дистрибуції індійського кіно з широким прокатом. З часом фільм приписують запуск нової хвилі міського індійського кіно, утвердивши Актара як одного з провідних кінематографістів свого покоління.

Бастер Кітон та Лілліан Гіш
8 березня о 14:00
West Newton Cinema

The Scarecrow (1920) з Бастер Кітоном: два фермерські робітники змагаються за любов фермерської дочки. The Wind (1928) з Лілліан Гіш у ролі хворобливої молодої жінки зі сходу, яка переїжджає до свого двійника в ізольовану хижу у Техасі. Вона запускає запеклий сімейний сексуальний конфлікт. Фільм завершується однією з найвідоміших піщаних бурь у кінематографічній історії. Живий музичний супровід — Брюс Вогт.

Біллі Айдол: Should Be Dead
13 березня о 20:00
Regent Theatre в Арлінгтоні

За допомогою невиданих раніше архівних кадрів цей документальний фільм розкриває emergence Idol як прототипного панк-рокера, особливо його швидке зростання до глобальної зірки у епоху MTV. У фільмі — інтерв’ю з родиною Idol, ровесниками та колабораторами. Також включено інтерв’ю з Billie Joe Armstrong (Green Day), Duff McKagan (Guns N’ Roses), Pete Townshend (The Who) та Miley Cyrus. Після майже півстоліття кар’єри Idol все ще заповнює арени по всьому світу.

2026 Fly Fishing Film Tour
14 березня о 13:00
Somerville Theatre у Davis Square

Проводить Greater Boston Chapter of Trout Unlimited. The Fly Fishing Film Tour святкує 20-ту річницю з новою добіркою найкращих фільмів про ловлю форелі з усього світу.

У цьому році у програмі — дикі місця, історії збереження природи та віддані люди, що живуть і дихають лову форелі. Вечір включає лотереї та розіграш призів — переможці будуть оголошені після завершення фестивалю.

Вибір тижня

The Dreamer (L’homme d’argile) (2024) Транслюється на Amazon Prime

Одне з найцікавіших цьогорічних рботфільмів не отримало кінотеатрального розповсюдження. Режисерка Анаїс Телленн використовує казкові резонанси наративу, щоб поміркувати над відносинами між мистецтвом і життям, сном і реальністю. Рапаєль Т’єрі грає величезного доглядача, який живе із своєю буркочливою матір’ю на маєтку, якого він доглядає. Вражаюча фізичність актора та первісна краса ідеально пасують до епонімного героя — доглядача. Персонаж має пов’язку на оці, грає на волинці і полює на тіляк з використанням вибухів у вільний час.

Пізньої ночі, Гаранс, спадкоємиця майна та талановита скульпторка, яку грає прекрасна Emmanuelle Devos, з’являється, щоб відвідати свій маєток. Захоплена музикальними здібностями Рафаєла і приваблена його повільною красою, вона просить дозволу зробити його зліпок з глини. Рафаєль стає тимчасовою знаменитістю та все більше закохується в художника. На жаль, немає ймовірності, що ця жаба перетвориться на принца.

— Тім Джексон

---

Телебачення

Ну, напевно ви чули, що велика афера Warner Bros. Discovery зі Netflix зазнала поразки, а тепер Paramount Skydance придбали кіно-гіганта більш як на 100 мільярдів доларів. Netflix також заробив майже 3 мільярди доларів за зупинку свого запланованого злиття. Угода була хиткою, але станом на 17:00 27 лютого вона офіційно підтверджена. І тепер — радісна новина: правоправильна правляча правляча право-орієнтована медіа-імперія керуватиме CNN, HBO, TikTok, низкою спортивних каналів та більшістю фільмів, ніж Бог має (а Бог, напевно, має багато фільмів). Це пригнічує і вселяє занепокоєння з причин, які я не потребую пояснювати. Візьміть собі DVD-програвач та почніть купувати DVD — це моя порада зараз. Але допоки угода не відбудеться пізніше цього року, давайте подивимося, чи зможемо ми «проковтнути» в собі настрій на краще за допомогою марафону, а?

Young Sherlock (4 березня, Prime) Цей новий серіал про молодого Шерлока Холмса в Оксфорді знімає актор Герої Фієннс Тіфін, чий повний ім’я насправді Герой Беаурегард Фолкнер Тіфін. Це все, що я можу сказати з цього приводу. До участі причетний Гай Річі, і так, мені сподобалася його остання серія The Gentlemen. І ще — старшого брата Шерлока Майкрафта грає Макс Айронс, син Джеремі Айронса та Синед Касак. Також діло відбувається в Оксфорді, де я провів два щасливі літа у своїй безглуздій юності… але чи не знімуть також Колін Ферт та Наташа МакЕлхон? Добре, подивлюсь і скажу.

Rooster (8 березня, HBO) Оголошено як «драмедія», новий серіал із Стівом Кареллом у ролі успішного, але самодостатнього романиста Грега, який приїжджає прочитати лекцію в гуманітарному коледжі, де працює його дочка Кеті (Чарлі Клайв). Графік неприйнятний, бо Кеті ледве не розсипається після того, як її чоловік (також професор там) зраджує їй з аспіранткою. Можливо, це трохи скрутний — але обов’язково смішний — задум від творця серіалу Білла Лоренса, який подарував нам Scrubs (недавно відновлений) та Ted Lasso. У акторському складі зіркові таланти, як-от Даніель Дедвілер (згодом зніматиметься у перезапуску The X-Files у Райана Коглера), Філ Данстер (Ted Lasso) та Скотт МакАртур (The Righteous Gemstones).

Scarpetta (11 березня, Amazon Prime) Нова серія з Ніколь Кідман — це одночасно надзвичайно знайома й очікувана подія. У цій новій трилері, адаптованій з серії популярних романів Патрісії Корнвелл, Кідман грає Кей Скарпетту, судово-маркера-патолога, яка розплутує таємниці у незвичний спосіб. Серійний вбивця, якого вона зустріла на початку кар’єри 28 років тому, нібито знову з’явився. Серіал перемикається у часі, з молодшими акторами, які грають відповідники, включно з прекрасною Рози Макьюєн (у ролі молодшої Кей). Проєкт спільно виробляють Кідман та Джеймі Лі Куртіс, яка також з’являється, а шоураннер — Елізабет Сарнофф, продюсер Deadwood, Lost та Barry. Інші актори: Ариана Дебос, Боббі Каннавале та Саймон Бейкер.

— Пег Элоі

---

Театр

Ghosts Йогене Ібсена. Адаптація и режисура Тоні Естрелла. Постановка Gamm Theatre за адресою 1245 Jefferson Blvd., Warwick, RI, з 26 лютого по 22 березня.

Моя душа зводиться! Можливо, у нас локальний «Ібсенів бум»? Спочатку пара постановок Hedda Gabler, а now версія його шедевра з 1881 року, гостра й критична відповідь драматурга на відгук критиків від A Doll’s House. У 1934 році Джеймс Джойс написав вірш «Епілог до Ghosts Ібсена» на честь п’єси. У ньому капітан Альвінг, померлий патріарх п’єси, дає деякі виправдання своїй аморальності. Перша строфа: «Любий швидкий, чиїй совісті, що глибоко закопана, голова-скалка затирає, / Дозволь ще одному привидові заглянути. / Я — привид капітана Альвінга.»

Kween від Vichet Chum. Режисура Піронне Юзефзад. Постановка Merrimack Repertory Theatre у Nancy L. Donahue Theatre at Liberty Hall, 50 E. Merrimack Street, Lowell, до 15 березня.

Світова прем’єра нового твору, дійство якого розгортається Лоуелл: «квиток кожному на блискуче святкування життя, смерті та космічного зв’язку! Коли Грег отримує діагноз термінального раку (і дивні сонні відвідання від Грети Тунберг), він нарешті розуміє свою справжню мету і рятує Мати Землю на тлі кліматичної катастрофи. Тим часом Вів намагається тримати все під контролем, але вона тільки хоче зупинити час і сховатися під ковдрами зі своїм чоловіком. А між тим наш ведучий М., прокладає власний шлях, поки батько вмирає, життя тягне, а світ продовжує крутитися.»

Like Flies: a rage play Майґґі Кьорнан. Режисура Саллі Вуд. Постановка Portland Stage, 25A Forest Avenue, Portland, ME, 4–22 березня.

Світова прем’єра інтригуючого сценарію: «Коли у місто приходить таємнича нова повитуха, група жінок думає, що вона може мати рішення не лише для пологів. Вона може також мати щось, щоб вилікувати епідемію жорстоких чоловіків. Нова угода формуються, і кожна жінка замислюється, кому вона довіряє… вони вирішують взяти справи у свої руки, відносячи насильство та огидних чоловіків.» Сценарій ставить великі питання: що означає використати насильство для власної вигоди, і ким ми стаємо, коли це робимо. У п’єсі Lysistrata жінки утримували секс від своїх некомпетентних чоловіків — схоже, Кернан піднімає ставки. Переможець конкурсу Clauder для нових англійських драматургів.

The Roommate Джен Сільверман. Режисура Curt Columbus. Постановка Trinity Repertory Company у Dowling Theatre, Lederer Theater Center, 1 Washington Street, Providence, RI, до 19 березня.

Ось резюме п’єси 2015 року з Вікіпедії: «Шарон щойно розлучена і живе в Айові, запрошує Робін, який переїжджає з Нью-Йорка, бути її сусідкою. По мірі того як вони краще пізнають один одного, розкриваються таємниці і вони дізнаються більше про себе в процесі.» Це буде останнє шоу, яке режисер Курт Коламбус поставить у Lederer Theater Center як художній директор Trinity Rep.

We Had a World автор Джошуа Хармон. Режисура Кіри Фромм. Постановка Huntington Theatre Company у Calderwood Pavilion, 527 Tremont Street, Boston, до 15 березня

Цей сценарій від автора  автора Prayer for the French Republic був натхненний «тридцятьма роками сімейних сварок, жорстокої поведінки, тривалої любові та несподіваних страв із домашньої кухні». Детальніше про натхнення для драми на сайті HTC: «Зболена жінка дзвонить онукові та просить написати п’єсу про їхню сім’ю. “Але я хочу, щоб ти пообіцяв мені одне: зроби її гіркою й отруйною як тільки можеш.”” Arts Fuse огляд

The Bald Soprano & The Lesson Ежен Іонеско. Режисура Брин Боус. Постановка Hub Theatre Company of Boston у Бостонському центрі мистецтв, Black Box Theatre, 539 Tremont St., Бостон, до 8 березня.

Я згоден із Hub Theatre Company у їхньому прес-релізі: «з огляду на поточні політики ICE, бачення режисера Бріна Іонеско надзвичайно актуальне, і ми радо поді_limись із вами ним. Тепер більше ніж будь-коли художники та журналісти повинні працювати разом, щоб “показати природу дзеркалом” та виступати проти загрози фашизму. Повірте — ці абсурдистські шедеври ніколи не були такими актуальними та правдивими!» Так, повністю підтримую мідний розумний сенс «абсурдистських шедеврів», хоч буде цікаво побачити, як ці дві п’єси Іонеско, що зосереджуються на розпаді мови, зможуть бути адаптовані для засудження фашизму. Інші п’єси драматурга служать цілям на більш прямий шлях: Amédée, or How to Get Rid of It зосереджується (буквально) на трупі, який не розростається, врешті-решт він висмикує пару з їхнього дому; The Killer фокусується на серійному вбивці, що блукає у «Radiant City» (один із персонажів — лідер фашистського мітингу).

Ghosts Генріка Ібсена. Адаптація та режисура Тоні Естрелла. Постановка Gamm Theatre за адресою 1245 Jefferson Blvd., Warwick, RI, з 26 лютого по 22 березня.

О, серце! Чи можемо ми мати локальне «іксєнське» зростання? Спочатку кілька постановок Hedda Gabler, а тепер версія його шедевра 1881 року, блискуча й гостра відповідь драматурга на критичний відгук щодо A Doll’s House. У 1934 році Джеймс Джойс написав вірш «Епілог до Ghosts Ібсена» у пошану до п’єси. У ньому капітан Альвінг, померлий родинний патріарх, дає деякі виправдання його аморальної поведінки. Перша строфа: «Дорогий швидкий, чиєму сумлінню глибоко закопане / Гримучий старий гренадер вимащує, / Дозволь ще одному привиду заглянути. / Я — привид капітана Альвінга.»

Kween Від Vichet Chum. Режисура Піронне Юзефзад. Постановка Merrimack Repertory Theatre у Nancy L. Donahue Theatre at Liberty Hall, 50 E. Merrimack Street, Lowell, до 15 березня.

Світова прем’єра нового твору, дійство у Лоуеллі, «яке святкує квір-ідентичність, камбоджійсько-американську спадщину та мужність говорити правду» — MRT Commission, Kween слідує за Соma, квір-камбоджійською американською підліткою, що навчається у родині, культурі та самовираженні.

The End is Nigh, створена та виконана Liars and Believers. Режисура Джейсоном Сальвікком. Постановка LAB у The Foundry, 101 Rogers Street, Cambridge, з 12 до …

Світова прем’єра дії, що звучить як дикий пародійний погляд на реаліті-шоу через інтерактивний театр — чи, можливо, шоу висміює божевілля сучасності? «Приєднуйтесь до нашого ведучого та живої студійної аудиторії, коли три нещасні учасники змагаються за головний приз — виживання! За допомогою фізичної комедії, живої музики та сатири, The End is Nigh — це серйозна комедія для серйозних часів.» Liars and Believers називають шоу «Animaniacs зустрічають The Hunger Games.»

Zabel in Exile авторства RN Sandberg. Режисура Меган Сендберг-Закія. У Бостонському театрі Playwrights, театр Університету Бостона, 949 Comm Ave, Бостон, з 19 лютого по 8 березня.

«Єреван, 1937 рік. В’язниця радянська, у в’язниці сидить азербайджанська письменниця та активістка Забель Єсарян. Але яка саме її злочин? Написання романів? Вміння говорити французькою? Бути жінкою? Коли Забель зустрічає своїх тюремників, минуле й теперішнє зливаються, і вона розмірковує над несправедливістю, яку була свідком і з якою стикалася: від цькування в школі до жахіть геноциду.» Сценарій — пам’ятна драма «яка віддає шану силі жінки, яка не боїться стояти проти тиранії та якість підіймає питання, чи можливо вірити в світло навіть у часи нескінченої темряви.»

Своєчасна історична драма для Америки, що коливається між авторитарним правлінням. П’єса була створена у Merrimack Repertory Theatre та Armenian Museum у Watertown.

The Winter’s Tale Вільям Шекспір. Режисура Бена Стайнфельда. Постановка Trinity Repertory Company у Dowling Theatre, 1 Washington St., Providence, RI, до 22 березня. (У репертуарі з The Roommate).

Поет В. Х. Одeн заявив, що акт III, сцена iii — найкрасивіша сцена Шекспіра. «Відзначено на пустельному узбережжі Богемії — краса не у словах, а в ситуації. Ви могли б розповісти історію і описати сцену іншими словами, і відомо було б одразу, що вона красива так, як може бути красива мрія. Ми маємо останню музику примирення. У середині пустелі біля сцени є буря, є хижаки та мисливці на ведмедів; є немовля, безсловесний слуга, який став співучасником Леонтінса, безтурботна молодь мисливців, добрий бідний — пастух і його син.» (W.H. Auden, Lectures on Shakespeare, ред. Артур Кірш, стор. 293)

A View from the Bridge by Arthur Miller. Режисура David R. Gammons. Постановка Apollinaire Theatre Company у Chelsea Theatre Works, 189 Winnisimmet St., Chelsea, до 22 березня.

Відомий 1955 року драму А. Милера, «яка досліджує складну реальність досвіду мігрантів і прагнення американської мрії. У італійському анклаві, де лояльність — усе, заборонене бажання розриває сім’ю та їх тісно згуртовану спільноту.»

The Antiquities Джордана Харрісона. Режисура Alex Lonati. Постановка SpeakEasy Stage у Calderwood Pavilion у Boston Center for the Arts, 527 Tremont Street, Boston, з 6 по 28 березня.

Прем’єра NE штату нового сценарію «у недалекому майбутньому» — про зусилля кураторів штучного інтелекту в The Museum of Late Human Antiquities, які намагаються відтворити минуле за допомогою вінілових платівок, йога-килимків та інших релікій. У складі акторів Келсі Фоніз, Джессі Хінсон та Джон Кантц.

— Білл Маркс

---

Візуальне мистецтво

Заснований у 1799 році як East India Marine Society, асоціація капітанів та торговців, які подорожували з Салема до портів по всьому світу, Peabody-Essex Museum знову зробив себе по-новому, зосередившись переважно на мистецтві та різноманітності світових культур. У цьому березні на честь двохсотліття першого постійного зали та експозицій East India Marine Hall музей повертає свої корені. Побудований у 1824–1825 роках і заразнійний як Національний історичний пам’ятник, East India Marine Hall завжди був центром кампусу музею, навіть коли музей еволюціонував навколо нього.​

«Нова інсталяція залу має на меті відродити досвід відвідувача музею 19-го століття, який заявив: “оглянути цю кімнату — означає обійти світ навколо нього”» — за словами куратора Peabody-Essex Джорджа Шварца. «Відвідувачі зустрінуться з художніми та культурними досягненнями, які накладають зв’язки через час і простір, надаючи глобальний погляд на те, що за століття зробило Салем таким відмінним містом.»

Предмети в експозиції включають списі з Фіджі, моделі кораблів з Китаю, носову флейту маорі, церемоніальні чаші кава, нижня щелепа дуже великого кашалота та індійські паланкини. Від закладу, що спочатку присвячувався екзотиці та пригодам морів — зал був місцем для довгих розкішних фіють суспільних обідів з історіями про океанні подорожі до протилежного боку світу — експозиція відкриття у березні буде збагачена інтерактивним аудіо та відео, які «дадуть голос словам ранніх збірників, торговельних партнерів, відвідувачів істориків та музею.»

Під час довгої та сніжної зими Нової Англії, яка на сьогодні не обіцяє закінчитися, MFA’s Framing Nature: Gardens and Imagination стане приємним нагадуванням того, що напевно має прийти. Мультимедійна, мультикультурна виставка, відкриття останнього офіційного тижня зими 15 березня, аналізує універсальний імпульс уловлювати гаpдин та всі різноманітні заняття, що відбуваються у їх натхненних рамках. Гобелени, китайські сувої, сучасні відбитки та фотографії — все «запроваджує відвідувачів у поглиблену подорож через різноманітні культури та природні світи.» Виставка синхронізована з 50-ю річницею фестивалю MFA Art in Bloom.

Jared Lank: Bay of Herons, відкриття у Portland Museum of Art 20 березня, — це конденсат багатьох годин, проведених у навколишньому середовищі Макворт Ісленд, що лежить у водах Каско-Бей штату Мен, у визнану кінематографічну роботу. Художник-мікмаґ, письменник та освітянин, Ланк має глибокі корені у регіоні як представник корінного населення штату Мен. Він зазначив, що музичною партитурою для свого фільму музей прагне передати «дисонанс, що відчувають багато корінних людей по всьому невідданими спадкоємним землям, остаточно зміненим колонізацією.»

Вони зачаровували римлян як варварів, що жили поза межами імперії. Під час Просвітництва їх відродили як точку дотику ідентичності для шотландців та ірландців та для романтичних ідеалів примітивного та незіпсованого: «калтинські краї набули репутацію серед міської інтелігенції,» пише Малькольм Чепмен, «як місце дикого, природного, творчого та невпевненого.»

Celtic Art Across the Ages, відкриття у Harvard Art Museums 6 березня, зосереджується на конкретному надбанні різних народів, що позначені як «кельти» протягом століть: їх мистецтво. Перша велика експозиція подібного роду в США охоплює століття від 800 р. до нашого часу, включаючи металеві вироби, оздоблену зброю, прикраси та обладунки коней та колісниць — археологічні знахідки за останні 200 років. Разом ці предмети, за словами музею, «кидати виклик стереотипам того, що становить ‘кельтське мистецтво’.»

Museum of Art у The Wadsworth Atheneum продовжує свою довготривалу серію MATRIX з художниками, що з’являються на сцені, 5 березня з Mariel Capanna/MATRIX 198. Народжена та базується у Філадельфії, фрескова художниця й інструкторка використовує масляні фарби, змішані з пилом мармуру та воском, щоб зафіксувати мимовільні враження з рухомих зображень, включно з домашніми відео, документалками та повнометражними фільмами. У своїй MATRIX-експозиції Capanna представляє нові картини, які переосмислюють роботи з американської колекції MFA та встановлення фрески на конкретному місці.

Manton Study Center for Works on Paper при Clark Art Institute пропонує візуальне різноманіття друкованих творів, малюнків та фотографій у своїй програмі Drawing Closer: Feast Your Eyes 13 березня, з 10:30. Митці будь-якого досвіду та рівня майстерності запрошені копіювати з оригіналів або практикувати основи вільного стилю. Основні матеріали надаються. Безкоштовно, але потрібна попередня реєстрація через сайт музею.

— Пітер Вольш

---

Класична музика

Збірний Віденьський філармонічний оркестр
Представляє Vivo Performing Arts та Boston Symphony Orchestra
3 березня, 19:30
Symphony Hall

VPO повертається до Бoston вперше з 2003 року. Вони виконують Симфонію №1 Моцарта та Концерт для фортепіано №3 Бартока. Ланг Ланг — соліст у фіналі, а диригент оркестру БСО — Андріс Нельсонс.

Бломштедт керує Брамсом
Представляє Boston Symphony Orchestra
5 березня о 19:30, 6 березня о 13:30, 7 березня о 20:00
Symphony Hall

Двадцятитрирічний диригент Херберт Бломштайдт повертається до Бостона з хорошо відомим “Симфонією №4” Брамса та менш відомим Nänie і Schicksalslied, що йдуть у комплекті з камерним хором фестивалю Танглуд.

Гайдн’s Lord Nelson Mass
Представляє Boston Baroque
6 березня о 19:30 та 8 березня о 15:00
Jordan Hall

Boston Baroque продовжує сезон програмою з енергійним виконанням Mass Ordinary Генрі Джона Гайдна та Симфонії №40 Моцарта. Диригент — Patrick Dupré Quigley.

Майя Бейзер виконує Райлі
Представляє Museo di Belle Arti
13 березня, 19:00
Музей образотворчих мистецтв

Солістка-бейзер виконає адаптацію твору Террі Райлі In C.

The Last Savage
Представляє Odyssey Opera
13 березня, 20:00
Huntington Theatre

Одиссей підходить до непопулярної сатири Джан Карло Менотті про західне суспільство, у вечірній постановці у Huntington Theatre. Шарлен Джойнт співає як Кітті, Філлп Лопез — Абдул. Гіл Роуз диригує.

Йо-Йо Ма та міжшкольний оркестр академії мистецтв Інтерлохену
Представляє Boston Symphony Orchestra
15 березня, 15:00
Symphony Hall

Віолончелістка Ма долучається до IAAC та диригента Крістіана Мацелару на нову композицію Віттона Марсалліса для виолончелі та оркестру. Додаткові твори Ріни Емсейл (RE/member) та Чарльза Айвза (Симфонія №4) доповнюють програму.

— Джонатан Блумхофер

---

Джаз

Етан Івісон
4 березня о 19:15
GBH Studios, Бостон

Піаніста Етана Івісона — засновника Bad Plus, але тепер також відомого завдяки власній видатній сольній кар’єрі та широкій письмовій діяльності про джаз — цей сольний концерт присвячений «музиці раннього Гарлемського стрип-піаніста Джеймса П. Джонсона, який сприяв еволюції джазу від ragtime у 1920-х роках, у порівнянні з музикою відомого саксофоніста Джона Колтрейна, чия модальна джазова та «листи звуку» революціонізували мистецтво у пізніші десятиліття.» Представлено GBH Music та JazzBoston. Концерт відбувається у Fraser Performance Studio GBH.

Miguel Zenón Quartet
5 березня о 19:00 та 21:00
Arrow Street Arts, Cambridge, Mass.

Vivo Performing Arts розпочинає Jazz Festival 2026 (насправді триденний фестиваль) із захоплюючим квартетом Міґеля Зенона. Пуэрто-риканський саксофоніст та композитор (один із лауреатів MacArthur Genius) веде свій довготривалий гурт із піані disturbances Луїсом Пердропмо, контрабасистом Метом Пенманом та барабанщиком Хенрі Коулом.

Peter Bernstein
6 березня о 19:00
Scullers Jazz Club, Бостон

Видатний гітарист Пітер Бернстайн знову в Scullers із дуже крутим гуртом: піаніста Аарона Голдберга, басиста Вісенте Арчера та барабанщика Джо Фарнсвортa.

Ісaя Колієр
6 березня о 19:00 та 21:00
Arrow Street Arts, Cambridge, Mass.

Високооцінюваний молодий саксофоніст та композитор Ісаїя Коллієр виходить на свій бostonський дебют із гуртом Чозен Фью — Coltrane-інспірований шоу для події Vivo Performing Arts Jazz Festival. У складі гурту піаніно Давіс Уітфілд, бас Conway Campbell та барабанщик Tim Regis.

Святкування життя Алекса Лемскі
7 березня з 14:00 до 23:00
Lilypad, Cambridge, Mass.

Як засновник і директор Creative Music Series, з 2015 року до смерті в грудні 2025 року Алекс Лемскі притягував численних важливих музикантів у Північний Бостон, які, можливо, і не виступили б тут інакше, включно з Mario Pavone, Henry Kaiser, Matthew Shipp, Ingrid Laubrock та багатьох інших, а також ядро важливих імпровізаційних музикантів з місцевої сцени.

4 березня — на честь Лемскі — у день проведення події один з учасників зміни обличчя музики буде святкувати пам’ять. Вечірка з приводу життя, з 14:00 до 16:00 — з «словами та зображеннями», на які зможуть подивитися всі охочі. Музика розпочнеться о 16:00, з окремою оплатою за окремі сеті або за всю другу половину дня. Учасники включають Fully Celebrated Orchestra; Hocha Langra (із Стіва Лантнера, Аллана Чейза, Лютера Грея та Джима Хоббса); Панделі Карйогір із сольним піано; Ellwood Epps Quartet (з особливим гостем Степфеном Хейнс); New Language Collaborative (з Glynis Lomon, Vance Provey, Eric Zinman та Eric Rosenthal); гітарист Isao (зі Scott Samenfeld, Kelly Bray, Brittany Karlson та Lemuel Marc); та Blink Джоррі Дійкстра з Nate McBride, Eric Rosenthal, Eric Hofbauer та Gabe Boyarin. Arts Fuse спогади

Jamie Baum
7 березня о 19:00
Scullers Jazz Club, Бостон

За давно не виступала ця чудова флейтистка та композиторка Jamie Baum. Її альбом What Times Are These був моїм вибором серед топ-10 альбомів 2024 року, а її In This Life за 2013 рік — справжня перлина. З новим дискoм у роботі, її гурт на цьому шоу буде складатися з альто-саксофоніста Джаліла Шо, піаніста Джуліана Шора, басиста Сема Мінаї та барабанщика Джеффа Хіршфілда.

Kris Davis Trio
7 березня о 19:00 та 21:00
Arrow Street Arts, Cambridge, Mass.

Продовжується фестиваль Vivo: могутнє тріо Kris Davis із басистом Рорбтом Херстом та барабанщиком Джонатаном Блейком.

The Makanda Project з Charles Tolliver
7 березня о 19:00 та 20:30
12-та баптистська церква, Роксбери, Массачусетс.
БЕЗКОШТОВНО

Ох, 7 березня — справді безкоштовно: довготривалий проект Makanda запрошує легендарного трубача, композитора та головного продюсера лейблу Charles Tolliver (з відродженого Strata-East) для гри й диригування макандівською бандою, здебільшого його композиціями для великого джаз-бенду. До складу входять саксофоністи Kurtis Rivers, Seth Meicht, Sean Berry, Temidayo Balogun, Charlie Kohlhase; трубісти Zibran Aponte, Matt Naeger, Haneef Nelson, та Ian Behrstock; тромбони Alfred Patterson, Zane Larsen-Kuerth, Richard Harper, Bill Lowe; піаніст і музичний директор Makanda John Kordalewski; басист Avery Sharpe та барабанщик Yoron Israel.

Sullivan Fortner Trio
8 березня о 17:00 та 19:00
Arrow Street Arts, Cambridge, Mass.

Після здобуття Греммі 2025 року за Southern Nights, Sullivan Fortner очолює тріо з басистом Тайроном Еланом та барабанщиком Каем Гордоном — фінальна подія Vivo Performing Arts’ Jazz Festival 2026.

Jason Moran
11 березня о 20:00
Plimpton Shattuck Black Box Theatre, Новий Англійський консерваторій, Бостон
БЕЗКОШТОВНО

Піаніст, композитор та концептуаліст Джейсон Моран пропонує безкоштовний факультетський концерт, присвячений музиці ТеLоніуса Монка — з акцентом на вокальну інтерпретацію його музики. Учасниці вокалісти Рейчел Амбає, Анук Шемла, Ріанніон Херст та Богата Орбан-Дукас.

Gretchen Parlato Berklee Ensemble
12 березня о 19:00
Red Room at Café 969, Berklee College of Music, Бостон

Видатна співачка та автор пісень Гретчен Парлата (Lean In, її 2022-й альбом з гітаристом Lionel Loueke — справжня скарбниця) — гостя у цьому концертному циклі Berklee Signature Series. Для цих виступів асоційований професор Метью Стівенс відбирає групу студентів із матеріалом обраним артисткою; резульати зазвичай свіжі та натхненні.

— Джон Гэрелік

---

Корені та світова музика

Safiya
5 березня
Long Live Roxbury, 152 Hampden Street, Boston

Сезон карнавалів щойно заверshився у багатьох країнах світу. Якщо ви не потрапили до Нового Орлеана, Тринідаду чи Бразилії, наступний найкращий варіант — талановита та універсальна співачка Бостона Safiya, яка поєднує джаз, R&B, soca, реггі, латино, самба та багато іншого. Вона також вміло підбирає відмінних музикантів у супроводі, і цей безкоштовний виступ не виняток: у складі — Tariq Nicholson на клавішах, Aaron Seymour на барабанах, Dom Dove на басу, Zion Rodman на гітарі, Andy Bergman на теноровому саксофоні, Brian Paulding на тромбоні та перкусіоністи Dillon Zahner та Brandon Mayes.

Paul Beaubrun
7 березня
Tamboo, Brockton

Мультиінструментальний гаянский співак/пісняр Paul Beaubrun народився у світі музики: його батьки були співзасновниками відомого Boukman Eksperyans. Нещодавно Beaubrun перейшов на кросовер завдяки співпраці з Джексон Броуном та появі на GlobalFest. Але він все ще виступає для гаїтянсько-американської спільноти на подіях на кшталт цієї святкування Міжнародного дня жінок.

FauxMenco
15 березня
Eustis Estate, Milton

Швидке ритме гітарне дует Catherine Capozzi та Rafi Sofer може черпати вплив з іспанських звуків фламенко, але вони виходять за межі цієї традиції, привносячи елементи з surf rock, акустичної металевої музики та французьського маюш-жазу. І вони такі безкомпромісно веселі та еклектичні. Цей вечірній концерт — частина Wintersounds серії Mandorla Music у Eustis Estate.

Kedmah
15 березня
Cambridge Multicultural Arts Center

Бостонський фестиваль нової єврейської музики цього сезону презентує кілька концертів у різних залах. Наступний — важлива група під керівництвом багатопредметного музиканта Йоні Аві Баттатта та равві Йосефа Гольдмана. Їхній унікальний підхід досліджує глибокі корені єврейської арабської музики з Іраку, Сирії та єменських традицій.

— Ноа Шаффер

---

Авторські події

Vanessa Díaz та Petra R. Rivera-Rideau в Harvard Book Store
P FKN R: How Bad Bunny Became the Global Voice of Puerto Rican Resistance
3 березня о 19:00
Безкоштовно

«Глобальна суперзірка Bad Bunny, народжений Беnіто Антоніо Мартінез Окасіо, як багато інших пуерториканців, пережив життя, позначене публічними кризами — від відключень електрики, ураганів, корупції та пригноблення — що висвітлюють тривалі наслідки колоніалізму в Пуерто-Ріко.

Пропонуючи портрет минулого та майбутнього Пуерто-Ріко через одного з найгучніших та найдовше триманих голосів опору, P FKN R ґрунтується на інтерв’ю з музикантами, політиками та журналістами, а також на етнографічних дослідженнях, щоб поставити Bad Bunny та опір Пуерто-Ріко у історичний, політичний та культурний контекст. Авто­ри Vanessa Díaz та Petra Rivera-Rideau — творці «Bad Bunny Syllabus» — демонструють місце Bad Bunny у давній традиції впровадження радості та протесту в музику та відзначають багатоетапні форми щоденного опору пригніченню та колоніалізму, які є частиною життя Пуерто-Ріко.»

Christopher Buehlman із Joe Hill у Brookline Booksmith
Between Two Fires
4 березня о 18:00
Безкоштовно

«Пориньте у темнішу епоху з бестселером USA Today письменника Крістофера Бухльмана Between Two Fires, середньовічною жахливою пригодою, як ніяк не схожою на інші книги у вас на полицях.

Рік — 1348. Томас, ганьблений лицар, знайшов молоду дівчину самотньо в зруйнованому Норманському селі. Сирота Чорної смерті, і майже лякаюча картина невинності, вона каже Тому що чума — лише частина більшого катаклізму — що падші ангели під Люцифером піднімаються у другій війні на небеса, і що світ людей став їхнім полем битви. Це марення чи віра?»

Sophie Pinkham у Harvard Book Store
The Oak and the Larch: A Forest History of Russia and Its Empires
5 березня о 19:00
Безкоштовно

«Розглядаючи країну з точки зору лісу, Pinkham виходить за межі сучасного політичного середовища в Росії. У The Oak and the Larch вона поєднує літературу, історію та мистецтво, щоб пов’язати простір російської диcя та природу російської культури з незабутніми портретами різних фігур, які населяли та святкували ці ліси: легендарний корінний гід Держу Узала, велетні літератури Толстой та Чехов, політичні мислителі Кропоткін та навіть Сталін. Вона розкриває роль лісу в історії Росії імперської завоювання та опору цьому завоюванню.»

Origami Night — Arrow Street Arts
5–8 березня
Квитки — 50 доларів або менше за промокодом

«Origami Night — це міждисциплінарний ко-поем-перформанс, що використовує словесність, танець та сенсорний дизайн, щоб простежити життя жінки від робітничої дитини-моря до радикальної феміністки та матері, і дослідити старення, любов, самотність та queer-актор самоперевірки.

Описана The Sleepless Critic під час резиденції 2024 у Boston Center for the Arts як «інтенсивний досвід, якого я ще не бачив» — твір містить поезію поетеси Бостона Памели Анас, адаптований для сцени мультимедійним дизайнером (її сином) Крістофером Анас-Лі та хореографією Ґремом Коулом. Origami Night, який вразив Somerville Times як «глибоко задовільна та автентична співпраця», розпочне свій 2026 US-тур по Бостону в Arrow Street Arts з 5 березня.»

Доктор Ріма Веселі-Флад у Harvard Book Store
The Fire Inside: The Dharma of James Baldwin and Audre Lorde
6 березня о 19:00
Безкоштовно

«The Fire Inside досліджує твори Авдри Лорд та Джеймса Болдуїна крізь призму дхарми, відкриваючи вперше, як дві найвидатніші голоси американської літератури відображають і розширюють найвічніші істини буддизму до справедливості та свободи.

Доктор Ріма Веселі-Флад глибоко занурюється в дхарму визволення, як життя Болдуїна й Лорд, пропонуючи своєчасні уроки, аби кожен з нас міг зустріти теперішній момент. Вона досліджує тривалу спадщину письменників, щоб показати, що визволення залежить не лише від організації та масових рухів, але й від внутрішнього благополуччя, автентичності, мистецтва та втілення. Кожна глава розповідає, як внутрішній погляд є шляхом уперед.»

Наталі Хейнс із Луною Макнамерою в Brookline Booksmith
No Friend to This House
9 березня о 19:00
Безкоштовно

«No Friend to This House — це дивовижне переосмислення міфу про Медею від автора Sunday Times, Наталі Хейнс, що видала Stone Blind.

Це те, що ніхто не розповідає вам: у піснях про Ясsona та Аргопа. Цей етап його пошуків забутий усіма, окрім мене… Джасон та його аргонаути відправилися шукати Золотий оливковий ланцюг. Подорож наповнена небезпекою для нього та всіх, кого він зустрічає. Але якщо він коли-небудь дійде до віддаленої землі, яку шукає, він зустріне майже певну смерть.

Медея — жерцівка, відьма та дочка жестокого короля — має силу врятувати життя незнайомця. Чи зрадить вона свою сім’ю та свій дім, і що вона вимагатиме взамін?

Медея та Джасон візьмуть свій єдиний шанс на життя разом — як заповідав Бог. Але їхня любов з початку пов’язана з помстою, і ніхто — навіть ті, хто їм найближчий — не буде у безпеці. За мотивами класичної трагедії Еврипіда ця Медея — це Медея, як ви ніколи не бачили її раніше.»

Даркі Стінк у розмові з Рік Муді у Parkside Bookshop
This Is The Door: The Body, Pain, and Faith
12 березня з 18:30 до 19:30
Безкоштовно

«Дарсі Стінке, відома авторка Flash Count Diary та Suicide Blonde, досліджує світ болю для тих, хто страждає та тих, хто їх любить.

Стінке доходить до серця болю зі своїм звичним блиском, гумором, щирістю та співчуттям. У главах, що простежують тіло — хребет, серце, коліна та інші — вона знайомить читачів із новими та древніми розуміннями болю через історію, філософію, релігію, популярну культуру та людський досвід. Не обходячи жодного каменю, Стінке занурює читачів під ножа, через архіви та через океани. Вона бере у свої інтерв’ю працюючих лікарів, аналізує твори Фріди Кало, переказує власну операцію на спині і вирушає до Лорда, де її запрошують долучитися до паломництва на місцевий культовий центр.»

M.J. Beasi з Каєлa Ко́ттінгем у Brookline Booksmith
I Was a Teenage Death God
13 березня о 19:00
Безкоштовно

I Was a Teenage Death God — дебютний роман-фентезі для підлітків від M.J. Beasi про неіслати-нескінчений підлітковий період із надприродним прокляттям. Чарлі Форд ненавмисно витрачає секунди життя на кожному, хто торкається їх, ускладнюючи навчання та стосунки.

Анна Фадіман у розмові з Джорджем Хоу Колтом у Porter Square Books
Frog
16 березня о 19:00
Безкоштовно

«У Frog Анна Федіман повертається до свого улюбленого жанру — есе, яким вона є однією з найвидатніших практик. Тематично від теми з мертвої жаби, до застарілої друкарської технології, до складних відносин Семаюела Тейлор Колеріджа з його сином Хартлі, ці есе розкривають світ — сповнений буденної буденності та дивовижності — через проникливі спостереження та блискучий розум.»

Різноманітність тем Frog об’єднана якістю уваги Фадіман, яка поступово формує непрямий портрет художника, письменниці, що прагне документувати світ та змінювати його з часом — великі та малі зміни.

— Метью Хенсон