Ексклюзивне інтерв’ю: Демая про те, чому полювання за автентичним звучанням важливіше за алгоритм
https://ift.tt/gB57pCv
З любов’ю до еклектичних звуків та глибоких ритмів, Демая постійно досліджує нові текстури, поєднує жанри та формує власну унікальну музичну подорож.
Що стало основним двигуном у музичному напрямку, який ви випускаєте останнім часом?
Основний двигун у музці, яку я випускаю останнім часом, полягає у тому, що я намагаюся не надто надмірно обдумувати. Мені подобається ризикувати та досліджувати нові напрямки. Це справді допомагає мені в творчому процесі.
Як ви зберігаєте вірність своєму встановленому esident identitу, водночас досліджуючи нові ідеї у вашій останній музиці?
Я підтримую це, зберігаючи основні елементи незмінними, дозволяючи собі експериментувати.
Чи створюю я щось більш афро, більш домінуюче в хаусі або більш мелодійне — завжди залишаються ті основні сигнатурні елементи, які визначають мене.
Як ви впевнені, що ваш процес дослідження як діджея не залежить занадто від алгоритмів і рекомендацій?
Я не покладаюся на алгоритм під час пошуку музики. Вижу час, щоб повернутися до старіших релізів. Ми споживаємо музику настільки швидко, але багато з них все ще звучать свіжо. Я граю багато демо та промо, люблю тестувати нове, включно з власним, і слухаю сеті від артистів, яких поважаю. Редко заглядаю в чарти, не звертаю на них особливо уваги.
Чи вірите ви все ще у цінність «полювання», коли все так доступне онлайн?
Коли ви самі знаходите великий трек після копання, смак від нього інший, очевидно.
Полювання — це частина ідентичності діджея. Бо все доступне, справжня цінність полягає в тому, як ви шукаєте.
Яка трек ви знайшли повністю поза цифровими системами — можливо, через людину, момент чи магазин платів?
Декілька років тому в Берліні друзі і я відвідали невеликий клуб, щоб послухати Джонаса Альберта. Там виступали чотири артисти на вінілі, і він був єдиний, кого ми знали.
Тоді я відкрив для себе німецького діджея Роберта Древека. Він грав фінішний сет останні дві години, а наприкінці свого сету роздавав платівки тим, хто танцював на підлозі. Ми всі повернулися додому з по одній платівці кожен. Моя була «Believe» Орландо Вурна. Я вважав цю жест вражаючим. Він віддавав частинку власної колекції, відпускав її і передавав нам. Ти йдеш додому з фізичним шматочком цієї пам’яті.
Чи помічали ви, як відчуття від гри треку, якого ви полювали, відрізняється від треку, який вам подали?
Звісно. Трек, якого ви полювали, має історію. Коли ви його ставите, ви ділитеся відкриттям.
Чи вважаєте ви, що нові діджеї втрачають щось, якщо пропускатимуть процес справжнього копання?
У кожного покоління свої інструменти. Вініл має сильне повернення. Тож мистецтво фізичного копання ще живе.
Де ви все ще бачите цінність у фізичному копанні — у магазинах платів, секонд-хендах, барахолках?
Я люблю ділитися відкриттями, і завжди цікавіше, коли за ними стоїть історія. Поділитися новим з людьми — це найкраща частина.
Але в кінці дня неважливо, як я його відкрив. Якщо відчувається правильно, так і є. Разом із хлопцями з лейблу ми постійно ділимося музикою у WhatsApp, і мені не обов’язково копати це самостійно, але подобається грати її у своїх сетах. Ми надзвичайно підтримуємо одне одного і дійсно віримо в те, що робимо.
Який ваш улюблений спосіб натрапити на щось повністю несподіване?
Я більше не копаю фізичні записи. Я не з тієї хвилі вінілу, на жаль. Народився у 1996 році, і коли почав копати та мікшувати у своїй кімнаті, раніше купував CD у магазинах, ріпав їх на комп’ютері та мікшував. Коли кошти закінчувалися, я навіть фотографував список треків на зворотних обкладинках у магазині, просто щоб знайти нові треки. Я завжди обожнював мати нову музику.
Нарешті, як прийняття вашої останньої музики вплинуло на ваше бачення того, що ви хочете створити далі?
Ніколи не очікувати щось — ось коли трапляються найкращі несподіванки. Деякі з моїх останніх релізів трохи більше схиляються до хаусу, і реакція була чудовою. Я просто хочу продовжувати створювати речі, з якими я дійсно резонує; треки, які я справді люблю та з якими мені також подобається виступати. Незалежно від жанру.
Як за стендом або в студії, Демая продовжує розширювати свої власні межі, поєднуючи стилі та звучання без правил, завжди слідуючи за музикою туди, куди вона його веде.
Demayä онлайн
Instagram | Spotify | Soundcloud
Пост Exclusive Interview: Demayä on Why the Hunt for Authentic Sound Matters More Than the Algorithm з’явився першим на Magnetic Magazine.
HI-FI News
via Magnetic Magazine https://magneticmag.com
13 березня 2026 р. о 18:07 PM
March 13, 2026 at 06:07PM
Залишити відповідь