Top 20 пісень із кіно
https://ift.tt/Q7okqCs
У нашому попередньому випуску [HFN Feb ’26] Кен Кесслер поглянув на 20 нещодавно випущених альбомів саундтреків до фільмів на вінілові платівки та SACD. Тепер, як і будь-яка вдала блокбастерна франшиза, з’являється сіквел — 20 запам’ятованих окремих пісень із світу кіно на честь наближення сезону нагород у кіно.
Як зазвичай, ця колекція з акцентом на стрімінг була знайдена, відібрана та досліджена редактором Hi-Fi Choice та колишнім головним редактором NME Стівом Саберлендом, і ви можете послухати список та «грати» разом із читанням, шукаючи «HiFi News» у сервісі Qobuz, де ми зібрали 20 треків у плейліст. Ми обрали найкращу якість версії (тобто 192 кГц/24-біт потоків R.E.M. «Automatic For The People»), де це доступно.
Вище за Морріконе
Наш вибір — це не звичне святкування таких піонерів саундтреків, як Енніо Морріконе, Джон Баррі, Ганс Зіммер тощо. Так, вони геніальні, але ми визнаємо популярні — і деякі більш незвичні — пісні, які або були обережно відібрані режисерами із витонченим смаком для підсилення їх кінопроектів, або спеціально замовлені для музики до фільму.
Ми також прагнули до хорошого різноманіття жанрів, завдяки чому з’являються Ізакей Хейс, Bee Gees та Underworld поруч із Simon & Garfunkel та Бобом Діланом. Що стосується самих фільмів, вони охоплюють наукову фантастику, комедію, романтику, кримінал, вестерни та інші жанри. Візьміть попкорн і заносьте кредити…
Michael Andrews & Gary Jules
Mad World
(Donnie Darko OST, Everloving Records)
Оригінальна версія «Mad World» була шумною electropop-міксовою хітом 1982 року з дебютного альбому The Hurting британського дуету Tears For Fears. Приблизно через 20 років її перетворили на сумну піано-орієнтовану баладу для саундтреку до геніального псих-додому Річарда Келлі у незалежному фільмі Donnie Darko. Так само дивно було почути, як пісня повністю перероблена, але справжнім шоком став реліз Сентурії як синглу в грудні 2003 року після популярності Donnie Darko на DVD, і пісня зайняла номер 1 у британському різдвяному чарті, попри відсутність святкової тематики. Дійсно божевільний світ.
Cowboy Junkies
Sweet Jane
(The Trinity Session, RCA)
Спочатку включена до альбому Velvet Underground’s Loaded (1970). У 1988 році торонто-алтернатива кантрі-рок гурт Cowboy Junkies записав повільну, чуттєву версію на The Trinity Session. І саме ця версія стала на саундтреку до Natural Born Killers завдяки своєму повільному, відлунному звуку та ревербераційному виробництву, що пасує до контроверсійного, галюцинаторного дорожнього трепу Оліва Стоуна. Хоча у цьому випадку це не Стоун, а фронтмен Nine Inch Nails Трент Резнор, який відповідав за саундтрек фільму.
Aerosmith
Sweet Emotion
(Toys In The Attic, Sony)
Записаний для третього альбому Aerosmith Toys In The Attic (1975), рифово-помпований «Sweet Emotion» було запам’ятовано як вступний мотив до культового фільму Річарда Лінклейтера Dazed And Confused (1993). Режисер також любив вибирати пісні тієї епохи для того, щоб зробити мікс саундтреку, який став одним із найвидатніших, включаючи «Tush» ZZ Top, «School’s Out» Alice Cooper, «Cherry Bomb» The Runaways та «Highway Star» Deep Purple.
The Cowsills
The Rain, The Park & Other Things
(The Rain, The Park & Other Things, K-Tel)
Ця псевдо-псих-поп-конфета, поп-музика в стилі flower-power, була американським хітом №2 у 1967 році для сімейної групи з Род-Айленда, стала миттєвою класикою візуального гумору завдяки фільму Farrelly Brothers Dumb And Dumber (1994). Вона звучить у незабутньій сонячній сцені з дівачим появом Джима Керрі, де він відчуває себе як у сні — білосніжні голуби, палаючі випорожнення, кунг-фу — що закінчується тим, що він майже врізається своєю вантажівкою у ван.
Elton John
Tiny Dancer
(Madman Across The Water, EMI)
Семі-автопортретна Almost Famous (2000) вшановує ранню кар’єру режисера Камерона Кроу як підлітка-працівника у американському рок-журналі Rolling Stone. Баллада Елтона з’являється, коли вигаданій групі Stillwater (на основі The Allman Brothers Band) на тур-бас-місці, усі починають співати разом. Це надзвичайно зворушлива сцена з фільму, що з часом став культовим.
Pixies
Where Is My Mind?
(Surfer Rosa, 4AD)
Не так багато поганих кінцівок у кіно, але фінал Fight Club — один з них. Едвард Нортон із частиною обличчя, що вибухнула, та Хелена Бонем Картер, з половиною розуму, стають очевидцями анархістського знищення висоток. Відомий фільм Девіда Фінчера вийшов у 1999 році, через три роки після роману Чака Паланіка. І не може існувати більш відповідна пісня для фіналу, ніж повільна композиція Pixies.
Nick Cave And The Bad Seeds
Red Right Hand
(Let Love In, Mute)
Цей зловісний трек асоціюється з франшизою жахів Scream, з’являючись у кожному з фільмів, окрім Scream 4. Спочатку випущена в Let Love In (1994). Назва походить із опису каятньої руки Божої у поемі Paradise Lost Джона Мільтона. Пісня також з’являється в серіалі Peaky Blinders, а блог Стрімко зворушує фанатів під назвою The Red Hand Files.
Bob Dylan
Knockin’ On Heaven’s Door
(Pat Garrett & Billy The Kid, Columbia)
Ця пісня була спеціально написана Бобом Діланом для саундтреку до вестерна Сам Peckinpah 1973 року Pat Garrett & Billy The Kid з Крісом Кристофферсоном та Джеймсом Коберном. Ділан раніше мав роль у фільмі як зайва персона, з’явився як Alias та створив музику в основному акустичною інструментацією. Але ця пісня вийшла і стала класикою у виконанні безлічі інших артистів. Особливі версії — Guns N’ Roses з Use Your Illusion II (1992) та Уоррена Зевона з The Wind (2000), яка була записана під час його хвороби легенів.
Queen
Bohemian Rhapsody
(A Night At The Opera, EMI)
Звичайно, це очевидно, але жоден плейлист з популярних пісень у фільмових саундтреках не може бути повним без homage до каравану співу у кадрі з Penelope Spheeris’s Wayne’s World (1992). Майк Майєрс, Дана Карві та їхні бенд-партнери у волосся металу щиро та ритуально підтанцьовують до епопи Queen приблизно через 18 років після того, як вона очолила британські чарті як сингл з їхнього четвертого альбому A Night At The Opera. Мамма мія!
Underworld
Born Slippy (Nuxx)
(Born Slippy (Nuxx), Smith Hyde Productions)
Ми обираємо «Born Slippy» зі сліпого резонансу серед фільмів Trainspotting (1996) Девіда Бойла. Іггі Поп, «Lust For Life» та «Nightclubbing», New Order «Temptation», Blur «Sing», Lou Reed «Perfect Day» — усе це варте уваги. Але з усією гостротою, яку фільм передає, ніщо не звучало так доречно, як ця енергійна танцювальна гімн Underworld.
Steppenwolf
Born To Be Wild
(Steppenwolf, Geffen)
Це практично той момент, з якого народилася ідея використання сучасних рок- та поп-хітів для покращення фільму. Революційне кіно 1969 року про хіппі-байкерів з Пітером Фондой та Денісом Хоппером (який також зрежисирував) відкрило контркультуру, використовуючи треки Jimi Hendrix, The Byrds, The Band, Electric Prunes та найвідоміше — Steppenwolf. Пісня з лісовим вокалом та відмінним гітарним мотивом сказала все.
Simon & Garfunkel
Mrs Robinson
(Bookends, Columbia)
Настільки тісно пов’язана з фільмом Міккі Ніколса The Graduate (1967), що багато хто вважає, що «Mrs Robinson» була спеціально написана для саундтреку. Не так — Саймон і Гарфанкел працювали над нею ще до того, як їх попросили зробити внесок у фільм, і пізніше випустили її на альбомі Bookends (1968). Це означало, що пісня не мала шансів отримати Оскар, залишивши нагороду за «Найкраща музика (песня)» Doctor Dolittle з Doctor Dolittle. Ніколс все ж забрав нагороду за кращого режисера.
Stealers Wheel
Stuck In The Middle With You
(Stealers Wheel, Universal Music Catalogue)
Ця пісня 1973 року, написана Джеррі Рафферті та Джо Еґаном для шотландського фолк-рок гурту Stealers Wheel, була блискуче повернута в 1992 році Квентіном Тарантіно для його дебютного фільму Reservoir Dogs, де вона грає під сцену, коли містер Блонде Майкла Мадсена танцює з лезом перед відрізанням вуха поліцейському. Тарантіно продовжив використати свої знання поп-музики в фільмах.
Isaac Hayes
Theme From Shaft
(Shaft – Music From The Soundtrack, Stax)
Ісаак Хейс, майстер соулу та «внутрішній» автор пісень для лейблу Stax, чудово підійшов для саундтрека до цього фільму 1971 року з жанру блэксплуатація: його Theme From Shaft стала настільки вражаючою, що зайняла верхню сходинку в США та досягла №4 у Великій Британії. Гаунд-фанк, який розкладає інструментальну частину на півтора хвилини, після чого починає спів Хейс; вона виграла Оскар за найкращу оригінальну пісню. Інші треки на подвійному альбомі також відмінні, зокрема 19-хвилинна імпровізація Do Your Thing.
The Rolling Stones
Gimme Shelter
(Let It Bleed, ABKCO)
Нагороджений режисер Мартін Скорсезе полюбляє «needle drop» у своїх фільмах, зокрема улюблені Rolling Stones. Проте він справді захоплений цією відкриваючою треком із альбому 1969 Let It Bleed, яку він використав у трьох своїх фільмах. Найяскравіший — довга монтажна послідовність із Goodfellas, де цей блюзовий groove від Міка Джагґера та Ко слугує фоном для еволюції Генрі Хіла від звичайного «муви» до справжнього наркобоса.
The Moldy Peaches
Anyone Else But You
(The Moldy Peaches, Average Cabbage Records)
У 2007 році драма Juno принесла світові милий, розумний та здебільшого інді-саундтрек з Belle & Sebastian, Sonic Youth та The Kinks. Але саме Кімія Доусон, нью-йоркська ант-фолк-співачка, вкрала шоу, запропонувавши сім треків, найкраща з яких — «Anyone Else But You», виконана Доусон і її музичний партнер Adam Green під назвою The Moldy Peaches.
The Bee Gees
Stayin’ Alive
(Saturday Night Fever OST, Bee Gees Catalogue)
Ще один трек, спеціально створений для фільму, цей гімн диско від братів Гібб створений для фільму John Travolta 1977 року Saturday Night Fever. Фільм розповідає про зависаного танцюриста в нічних клубах блаженного району Нью-Йорк; саундтрек став найбільш продаваним альбомом всіх часів, допоки не вийшов Thriller Майкла Джексона.
Jackson C. Frank
Milk And Honey
(Jackson C. Frank, Transatlantic)
Jackson C. Frank — талановитий, але скривджений музикант. У 1954 році, коли йому було 11, вибух у школі забрав 15 учнів, у тому числі його дитячу подругу. Френк зазнав опіків понад 50% тіла, що вимагало восьмимісячного перебування в лікарні, де він навчився грати на акустичній гітарі. Він усе життя страждав, але режисер Винсент Галу знайшов в нього майстерність і використав супер-пісню «Milk And Honey» у його трагічній драмі The Brown Bunny (2003).
R.E.M.
Man On The Moon
(Automatic For The People, Craft Recordings)
Енді Кауфман, американський перформер та «анти-комедіант», став темою біографічного фільму 1999 року від Мілоša Формана. Кауфман відомий за роль Латки Ґравіас у серіалі Taxi; він був трішки ексцентричним артистом, знищуючи межі між акторством та реальністю. Він помер у 35 років — чи не так, як його герой Елвіс — можливо, його смерть була вигадкою? Частково сюжетом фільму є пісня R.E.M. 1992 року, що надихнула фільм.
The Doors
The End
(The Doors, Rhino/Elektra)
Навряд чи існує кращий приклад використання знайденої пісні у фільмі, ніж епопея The Doors «The End» у фільмі Апокаліпсис зараз Френсіса Форда Копполи. Блискучі символи та гітарні лінії Робі Крігера відкривають епічну вєйну В’єтнаму. Це жахливо балетне, а пізніше у тій же сумісній сцені з використанням музики Вагнера Ride of the Valkyries для супроводження вертольотів. Візуалізований вираз капітана Вілерда (Мартін Шин) говорить сам за себе.
HI-FI News
via Hi-Fi News https://ift.tt/wdjfl7S
April 3, 2026 at 02:02AM
April 3, 2026 at 02:02AM
Залишити відповідь