In Conversation: A Panorama of Techno and Latin Grooves with Nicola Cruz

від

у

У розмові: Панорама техно та латинських ритмів з Ніколо Крузом
https://ift.tt/alEhMbz

17 квітня: Nicola Cruz з’являється у Лос-Анджелесі з пакетом латинських вінілових записів для ZZK’s Onda Latina! Не пропустіть…

Електронний продюсер, музикант і діджей з Кіто, Еквадор Nicola Cruz пройшов крізь безліч музичних світів за останнє десятиліття. Перший раз з’явившись у 2012 році через співпрацю на Clown and Sunset виводі Nicolas Jaar, Cruz продемонстрував ранню схильність до звукового дослідження та експериментування, а його дебютний альбом 2017 року — фундаментальний класичний “цифровий фольклор” з латинськими коріннями в поєднанні з електронікою, Prender el Alma на ZZK Records — закріпив його статус як провідної фігури в латинській електронній музиці.

З роками музика Cruz залишалася гнучкою та постійно змінювалася, що дуже добре узгоджується з його захоплюючими сетами DJ, які без зусиль переходять між жанрами та ритмами з усього світу. Його знаковий мікс Fabric 2022 висвітлив “дивні, експериментальні та несподівані” звучання латиноамериканських електронних артистів, а також нікола Леона та Jonny From Space з Майамі. Хоча зараз більшість його сетів схиляються до техно, електро, басу та клубних звучань, його сетти вдома в Кіто залишаються пронизані традиційним корінням музики — сальса, сон, кумбія — його рідного міста.

17 квітня Nicola Cruz повернеться до Лос-Анджелеса з особливим сетом лише з вінілових платівок у Townhouse Venice, який може наблизитися до того, як ви почуєте його у Кіто… Проте, з усіма речами Nicola Cruz, очікуйте непередбачуваного! Квитки вже доступні через ZZK Records.

У передчутті сету Філ Чо з In Sheep’s Clothing поговорив з Cruz, щоб дізнатися більше про його формativні роки, співпрацю з ZZK Records, вплив техно та записи, які він нещодавно слухає.

Hey Nicola! Ти вже давно перебуваєш в Еквадорі. Можеш розповісти про музику, що оточує тебе в твої роки на початку шляху? Розумію, що була традиційна музика на кшталт сальса та кумбія, але також і клубна музика?

Виростаючи в місті на кшталт Кіто у 90-х, ви постійно піддаєтесь впливу радіо, де переважно крутилися хіти MTV або місцева музика — кумбія або навіть те, що називають техно кумбія, разом із багатьма іншими жанрами з Еквадору. Громадський транспорт тут поганий, тож ви завжди в машині / таксі / автобусі, слухаєте радіо. Я пам’ятаю, що тоді це було великим впливом на мене, і навіть зараз, коли їду по місту, іноді включаю AM-радіо замість стрімінгу, щоб спробувати налаштуватися на щось цікаве. Що стосується клубної музики, до 00-х сплеск торрент-сайтів був величезний, і саме тоді я справді занурився у це. Я завантажував сеті з Global Underground або DJ Kicks та всі ці компіляції, до яких тепер мав доступ.

Хоча ця електронна музика почала гратися в клубах, чи це було здебільшого онлайн в Еквадорі?

Ну, вона почала набирати популярність. Був один фестиваль під назвою South American Music Conference, який збирав діджеїв з усього Латам і був першим такого роду тут, на відкритому повітрі, де можна було почути цей ранній 00-х прогресивний хаус-звук, що тоді підтримував еквадорську аудиторію. Це мало величезний вплив на мене. Це було підпільне й не таким комерційним. Я пишаюся тим, що воно було досить пристойним. Деякі клуби також почали відкриватися того часу, і близько 2004 року я став резидентом одного з них під назвою Blues.

Який стиль музики ви тоді грали? Більш електронна чи ви вже експериментували з поєднанням традиційної латинської народної музики?

Я відчуваю, що мої інтереси до музики надзвичайно широкі, і це ніколи не змінювалось. Відвідування музичної школи допомогло мені глибше заглянути в панорам музики, бо там я вивчав перкусію та барабани. У сучасній музичній школі вчаться такі жанри, як латинський джаз, сон і сальса. До сьогодні ці жанри залишаються для мене великою пристрастю. Я продовжую збирати латинську діаспору музики, а також різноманітні електронні, експериментальні штуки. Ці дві речі завжди зростали в мені, і я продовжую збирати музику всіх видів і кольорів.

Коли я почав композицію близько 2007 року, техно було моєю першою любов’ю. Розуміння того, як техно працює, як воно структуроване та аранжоване, стало моєю ранньою метою. Перед моїм першим альбомом я трохи втомився від цього і почав експериментувати з різними темпами, записуючи широкий спектр звуків по всьому Еквадору. Це привело до мого інтересу до роботи з еквадорською музикою.

Ваш дебютний альбом Prender El Alma був випущений у 2015 році ZZK Records. Як ви познайомилися з командою ZZK? Чи ви також грали на деяких їхніх ранніх вечірках?

Так, думаю, я грав кілька разів в Аргентині. Коли почав створювати таку музику, я почав шукати, хто міг би випустити її, бо вона була дивною і не підходила більшості лейбів. Я був у тому життєвому та професійному моменті, коли хотілося випустити щось і відчував готовність зробити крок. Тож я купив квиток до Буенос-Айреса і зустрів Гранта (керівника ZZK), і ми відразу обговорили випуск мого дебютного альбому, а не просто переписувалися електронною поштою. Ми обговорили, що можемо зробити разом з музикою, і це привело до багатьох гарних можливостей для обох.

Ви говорили про те, що техно було вашою першою любов’ю в електронній музиці. Як це минуле формує ваш підхід — чи то з повільнішою музикою, чи з більш швидкими клубними звучаннями?

Як я вже згадував, моя музика збирає багато впливів. Техно завжди було великим впливом, і я не думаю, що техно обов’язково прив’язане до темпу; радше це естетика або спосіб структурувати речі. Якщо послухати багато моїх треків, багато з них організовані у досить техновий манері, навіть якщо вони повільніші темпи. З техно йдеться про структуру та повторення, які створюють гіпноз, і це можна використати в будь-якому стилі, з будь-яким темпом. Багато моїх звуків походять з цієї гіпнотичної структури та контрасту звуків у поєднанні з впливом того, що я діджію на вечірках.

Говорячи про клуби та техно, яких артистів ви слухали в той час?

Як вже згадувалося, у Еквадорі був дуже гарний клуб Blues, який відкрився орієнтовно у 2001 році. Деякі з ранніх артистів, які там виступали, включали діджеїв Ellen Allien, Loco Dice, Mr. C та інші, хто згодом став величезним, але тоді був дещо на підйомі. Ви чули дуже ранні версії цих артистів, і це було неймовірно. У той період також не було великого ажіотажу навколо того, хто грає кожної ночі, бо не було миттєвих соціальних мереж. Клуб вміщував близько 350-400 людей, і ви могли загубитися в музиці, не дбаючи багато про того, хто виступає. Це essence всього, так?

На початку 2020-х ви почали відходити від фольклорної музики та більше toward клубні звучання. Що тоді відбувалося, і що ви експериментували?

У багатьох місцях люди досліджували електронну музику й водночас поверталися до своїх коренів. З того часу вийшло справді дивовижна музика, але траплялося й багато дивних речей, і я ніколи не був в унісон із цією псевдосприйнятною духовністю; я ніколи не ставив музку на ці цілі. Духовний чинник у музиці завжди був присутній. Подумайте про Сон Ра або багато чорної американської музики, наприклад. Мені подобається цей компонент музики. Я продовжував рухатися далі, як завжди. Я не люблю залишатися на одному місці. Я завжди намагався експериментувати. Разом із тим, я завжди збираю записи та діджію. Зараз особливо відчуваю, що це хороший момент для діджеїнгу.

З огляду на це, чи ваша колекція пластинок безпосередньо впливає на напрямок вашого продакшну?

Так, дуже сильно! Наприклад, іноді я роблю сліпі покупки і виявляю абсолютно фантастичні ідеї чи лейбли, про які раніше не чув. Учора я знайшов дуже дивний запис тут в Еквадорі за $3. Він з 1979 року, що досить дивно для фольклорної музики, бо музична індустрія тут була не такою великою. Запис повністю розбитий, і нажаль майже не програє, але це один із небагатьох presses цього дуже дивного фольклорного музичного матеріалу з регіону Кайамбе в Еквадорі. Я полюю за цим диском давно. Навіть якщо диск майже не програє, все одно його можна послухати, і ти такий: «Вау — ця музика насправді була записана». Я постійно знаходжу нові джерела натхнення та нові шляхи для наслідування.

Переносячись трохи вперед, ваш знаковий мікс Fabric 2022 висвітлив нову епоху латинської клубної музики, що з’явилася по всьому світу. Відчуваю, що відлуння того міксу досі звучать сьогодні, особливо з Nick León та Tra Tra Trax. Як ви з ними познайомилися і що думаєте про нинішній глобальний інтерес до латинської клубної музики?

Команда Tra Tra Trax — старі друзі з міста Медельїн у Колумбії поблизу Куто. Ми завжди ладили між собою чудово, і ми разом зробили тур по Колумбії перед виходом Sentimientos Encontrados.

Мені подобається, що є фокус на Латинській Америці, її визнають, і я сподіваюся, що це також принесе визнання ширшому спектру того, що тут робиться, не лише клубна музика. Іноді я відчуваю, що ми все ще дивимося занадто на захід. Це, безперечно, міцна сцена, але коли йдеш на вечірки тут, можу запевнити, що настрій дійсно справедливий, чесний та вільний.

З латинською музикою зливається багато різних звуків і людей. Все приймається, і це круто. Ніхто не повинен бути надто серйозним щодо цього, розумієте? Для цієї вечірки я говорив з Грантом про те, щоб зробити щось інше в Лос-Анджелесі. Тут, в Еквадорі, я не лише граю електронну музику – я також граю соном, меренге, світову музику… всього цього. Тож я принесу чимало 45-них — поєднання всіх цих жанрів — і створику оповідь через це. Звісно, моє взуття буде набоєне також хаусом та техно, тож можу вставити щось з того, що має сенс.

Як прев’ю вечірки, можете поділитися деякими платівками, які могли б виїгравати або які ви останнім часом слухаєте?

Adalberto Santiago – La noche más linda

Orquesta Cimarrón – El Amor Se Ha Perdido

Mike Parker – Magaera

Mixman – Antiquities 5th Cut

Can – Spoon

Нарешті, що далі для вас? Є щось ще, чим ви зраділи?

Я щойно випустив запис на Kalahari Oyster Cult, лейблі з Нідерландів. Думаю, цього року випущу ще кілька танцювальних EP. Минулого року я не міг робити багато, бо турив live, і це займало багато моєї уваги. Також я постійно записую з місцевими музикантами. Це стало якоюсь звичкою. Один із цих музикантів — звати Естебан Вальдивія. Він грав на одній із доріжок мого альбому Siku. Я записую з ним, але поки не знаю, що саме хочу з цим зробити. Ми записувалися у кількох поруч розташованих печерах три тижні тому, експериментуючи з акустикою… Взагалі, хочу цього року трохи розслабитися, бо в мене багато музики, яку хочу написати у голові.

HI-FI News

via In Sheeps Clothing https://ift.tt/HhnPCO9

April 10, 2026 at 06:24PM (переклад українською)

April 10, 2026 at 06:24PM