Інтерв’ю: режисер Дейвід Лоуері про те, як «The Red Shoes», Тейлор Свіфт та внутрішні художні суперечності були зліплені, щоб створити «Mother Mary» [AUDIO]
У 2021 році я заявив у своєму огляді на The Green Knight, що сценарист і режисер Дейвід Лоуері був «великим американським режисером свого покоління»; заява набуває ще більшої ваги з огляду на зростаючий талант за камерою у сучасному кіно. З його останнім фільмом, Mother Mary, Лоуері дає цьому автору достатньо підстав, щоб підтвердити цю заяву, створивши ще одну сміливу, поп-орієнтовану, гіпнотичну драму, яка могла б народитися лише з розуму особливого, унікального таланту; майстра мистецтва. Народився у Мілуокі, Вісконсін, як старший з дев’яти дітей; Лоуері та його сім’я переїхали до Техасу у молодості, і де вони й зараз проживають. Його цікавість до кіно прокинулася в дитинстві, коли режисер зняв свій перший короткометражний фільм у дев’ятнадцять років, і відтоді на світ з’явилося чимало незалежних наративних повнометражних фільмів, серед яких Deadroom, It Was Great, But I Was Ready to Come Home та St. Nick. Його прорив стався протягом двох років: його короткометражний фільм Pioneer виграв Конкурс і Головну премію журі на фестивалі кіно SOUTH BY SOUTHWEST, що привело до випуску його 2013 року романтично-кримінальної драми Ain’t Them Bodies Saints, яка була номінована на Премію Великого журі на фестивалі Sundance та отримала номінацію на «Best Feature» на Gotham Awards того самого року.
Ці два проєкти стали трампліном для Лоуері в публічний простір, оскільки йому надали більші можливості досліджувати свої складні теми гуманності, які лежать в основі його фільмографії. У 2016 році він представив Disney одну з найкращих адаптацій живого дійства із версією Pete’s Dragon, за якою наступного року слідувало більш інтимне, але глибоке роздумування про втрату близької людини та відпускання, коли ми входимо у потойбінь із A Ghost Story, а завершив цей дивовижний трирічний період у 2018 році з The Old Man and the Gun, теплим кримінальним драматичним фільмом за правдивою історією, який не лише слугує розважальним твором у стилі ретро, але й є даниною одному з найбільших акторів усіх часів — Роберту Редфорду. Після цього, у 2020-х, Лоуері подарував нам згаданий вище The Green Knight, фільм, якого я назвав «середньовічним шедевром» і який, на мою думку, лишається одним із кращих фільмів десятиліття на даний момент. Він повернувся до Disney із переосмисленням класичної історії про Пітера Пан у Peter Pan and Wendy, фільмі, який може не мати такого успіху, як Pete’s Dragon, але був проєктом, у якому Лоуері відчув внутрішні зміни, і як він зазначає в цьому інтерв’ю The Film Stage, він відкрив потрібну кількість «відваги та переконання», необхідних для створення його нового твору Mother Mary. У своїй рецензії Софія Чімінело високо оцінила фільм Лоуері як «звабливий релігійний досвід, який з часом тільки поглиблюватиметься», а також зазначила, що як і інші видатні роботи Лоуері, «Mother Mary» торкається плинного та вічного, але в абсолютно новому форматі для цього кінематографіста, і це ще одне видатне досягнення цього художника-виживальника.
У недавній особистій розмові я поговорив із автором і режисером «Mother Mary» про його походження та шлях у програму, про те, як він є великим фанатом поп-музики, про формування цього світу за участю художниці-постановниці фільму Френчески ді Моттолли, а також про його роботу над допомогою монтажу фільму. Ми також обговорювали його співпрацю з FKA twigs, Charli XCX та Jack Antonoff щодо створення оригінальної музики у «Mother Mary», формування головних персонажів із головними акторками Енн Хетавей та Майкела Коел, а також його погляди на стан незалежного кіно та роль, яку він бачить у ньому, оскільки індустрія перебуває у стані постійних змін. Це не була наша перша зустріч: ми вперше розмовляли під час фестивалю Telluride Film Festival 2024, де ми не лише розігріли фанатську розмову в трійці з режисером Альфонсо Куароном, але й пережили той момент, коли Лоуері вперше побачив увесь матеріал «Mother Mary» в одному монолітному варіанті. На початку розмови — нашого возз’єднання, а також погляд на його впливи на програму, від The Red Shoes до концертів Тейлор Свіфт. Лише хтось такий особливий, як Лоуері, міг охопити та зробити живим такий широкий світ і продовжувати бути унікальним талантом у час, коли художнє вираження та творчість вкрай потрібні.
Раян Маккуейд — виконавчий редактор AwardsWatch і письменник-фанат кіно з Сан-Антоніо, Техас. Заохочений мюзиклами, вестернами та Джеймсом Бондом, його кінематографічний смак надзвичайно різнобарвний. Він дуже прихильний до незалежних релізів та проєктів, які створюють режисери, які працюють над своїми особистими проектами. Занурений у все, що стосується Оскара, він веде подкаст AwardsWatch. Також є співведучим подкасту Director Watch. Коли не дивиться фільми, підтримує усі свої улюблені спортивні команди, зокрема улюблену команду Техасу, Лонґхорнс. Можете слідкувати за ним у Twitter за адресою @ryanmcquade77.
Останні пости Раяна Маккуейда
(дивитися все)
HI-FI News
via AwardsWatch
15 квітня 2026 р. о 21:14
April 15, 2026 at 09:14PM
Залишити відповідь