Художність не вмерла, а штучний інтелект не живий
https://ift.tt/UFWknA8
У 21-му столітті досить просто прокрутити лінійку будь-якої соціальної мережі, щоб побачити чимало дивного та нудного контенту. Короткі відео з розділеними голосами, кадри, що зливаються воєдино, об’єкти чи люди, які справді дивно виглядають — відмінні ознаки штучного інтелекту.
Я бачу це скрізь. Лихоманка AI — єдиний спосіб, яким можу описати це.
Все почалося з мистецтва; навчання й крадіжка творів справжніх людських творців. Потім прийшла музика. Я слухав, як навіть мої друзі стрімили AI-кавери пісень та мікси.
На той момент AI повністю заволодів Інтернетом. Відео, пости в соцмережах, книги, дитячі передачі та багато чого іншого. Слова не мають сенсу, візуальне змішується, і все це відчувається порожнім.
В інтернеті загалом було придумано термін для такого типу контенту — «суміш».
AI-«суміш» найкраще описується як контент, створений за допомогою AI, який образливо розплавлює ваш мозок своїм постійним виданням нових тенденцій та бездушного контенту — ми бачили це на прикладі Fruit Love Island, AI-генерованого серіалу, який за менш ніж за місяць набрав сотні мільйонів переглядів. Раптова популярність AI‑суміші та зростаюча кількість контенту лякали майбутнє медіа. Чи такий контент стане нормою?
швидкий розвиток AI мене турбував: чи не зникнуть всі речі, які я люблю.
Як доросла людина, я насолоджуюсь медіа, що робить мене більш пов’язаним із моїм дитинством та моєю ідентичністю. Я практикував це, коли започаткував фізичну колекцію речей, які споживав та цінував.
У можливому антиутопічному майбутньому медіа лише за AI, збір колекції — це акт опору.
Більшість зібраного мною медіа належали до мого дитинства, початку 2000-х років. Воно пов’язувало мене з часом, коли гендерні стереотипи навʼязувалися мені через однолітків, маркетинг та поп‑културу. Я не вірю в гендерні стереотипи, але часи були такими. Я дивився та грав у те, що часи та медіа говорили мені зроблено «для дівчат». Тепер я можу робити все те, що інші хлопці могли робити.
BioShock для мого зношеного старого Xbox 360, MTV‑шоу на DVD, Limp Bizkit на касеті та Bloodhound Gang альбоми на CD — це лише кілька речей, які я не хочу втратити через часи. Саме ця глибока особиста повʼязаної зіштовхнула мене з страхом втратити вихідний канал самовираження через захоплення AI або, як я вважав, смерть мистецтва.
Я знаходжу розраду в тому, що, незважаючи на те, наскільки ізольованим здається епоха AI, я не один такий.
«Радість від того, що можна підняти щось у руки»
Неккі Хаусман, студентка медіакомунікацій та виробництва, під час практики на CKUA Radio Network, ділиться власним досвідом з фізичними медіа. Хаусман збирає VHS‑плівки, касети, компакт‑диски та платівки.
«Трохи більше уваги приділяю вініл‑платівкам», — каже вона. «Бо можу повісити їх на стіну і зробити з цього витвір мистецтва, як ніби всі вони — інтегрований витвір мистецтва, просто автоматично».
Вона любить розглядати вжиті платівки в місцевих магазинах, таких як Blackbyrd Myoozik та Junque Cellar. Це «повага до всього, що було раніше», пояснює вона.
«Для мене це про радість можливості підняти щось, подивитися на нього, а потім почути його, і також почути час і зморщеність цього».
За останні кілька років AI був не єдиним, що зростало. Хаусман, яка також зросла в 2000‑х, вважає, що більшість людей її покоління або раніше цінують фізичні медіа-колекції. Вона не єдина, хто це помітив.
Це «повага до всього, що було раніше».
«Музикальні фанати — особливо Gen Z — дещо розчаровані у новітніх цифрових способах. Втомилися від необхідності мати додаток та підписку на все; зараз настає рух повернення до більш простіших часів», — писав канадський ведучий та музикознавець Алан Кросс у статті Global News.
Нова «зоряна доба» фізичної медіа
Збірники DVD та VHS також дивують крамниць оточення попитом на «відсталий» медіа по всьому світу, і Едмонтон не виняток.
Зі збільшенням бажання володіти медіа, а не лише мати доступ до нього через стрімінгові сервіси, з’являються більш явні ознаки зацікавлення молодших поколінь минулим. Це відкриває шлях для подій на кшталт ярмарки вінтажної медіа та бізнеси, які помічають зростаючий попит на фізичну медіа.
«Лише за останні кілька років ми помічаємо, як усе більше молодших поколінь заходять і беруть DVD, Blu-ray та навіть VHS», — каже Френч. Він дивується зацікавленістю нашого покоління до VHS, але бачить це як збір вінілових пластинок. Можливо, це «ідея ретро», як він підозрює. «Уся аналогова фізична медіа зараз дійсно розквітає.»
Надія на людське мистецтво
Знаючи, що я не один у цій дистопії, я відчуваю себе трохи більш підготовленим до майбутнього. Я пишаюсь тим, що стою пліч-о-пліч з людським мистецтвом проти нашестя AI‑суміші.
Я знаходжу розраду в тому, що, незважаючи на те, як ізольованою здається епоха AI, я не єдинa така.
«Важко виправдати AI‑музику в епосі, коли вже настільки насичені артисти, які намагаються вийти з тіні та знайти свою аудиторію», — каже Хаусман. «Якщо бар’єр входу — знайти спосіб зробити музику, то є пристрасть, яка втрачається, коли просто просиш щось зробити музику за тебе.»
Замість того, щоб просити щось зробити музику, вона пропонує попросити когось — або навчитися це робити самій. «Створити музику важко, але неправильно ставити AI‑музику на ту ж платформу, що й художників, людей, як художників», пояснює вона.
«Я думаю, це просто так», — каже Шервуд про важливість людського медіа в епоху AI. «Той факт, що це реальне й не фальшиве… Реальний контент із реальними людьми. Це не просто вигадані на комп’ютері речі.»
Але Френч хвилює майбутнє кінематографії. «Дивіться на деякі з цих AI‑генерованих відео, де вони використовують акторів, які вже померли, але зараз оживляють у великих AI‑генерованих проектах; тоді виникає питання: взагалі для чого потрібні люди в кіно чи кіноіндустрії?»
Я також чував прогнози про зникнення людських медіа та заміну розважальної індустрії штучним інтелектом. Ніколи точно не можна знати, що буде, і я не звинувачую художників за відчуття безпомічності. Не дивно, що AI швидко розвивається.
Одного дня все це може зникнути. Можливо, ніхто не хоче творити мистецтво, коли робот робить це за нас. Але замість страху я відчуваю надію — бо бачу людей, таких як Gen Z та інші, які купують, збирають, обмінюються та, головне, люблять ці творіння, які у нас вже є.
Наші переповнені книжкові полиці доводять, що мистецтво не вмерло, і в можливому антиутопічному майбутньому AI‑медіа збір колекції є актом опору.
Примітка редактора: ця стаття спочатку була опублікована в друкованому номері Nugget від 8 квітня. Читайте її тут.
Графіка до матеріалу від Alleah Boisvert
Стаття «Art isn’t dead, and AI isn’t alive» спочатку з’явилась на NAIT Nugget.
HI-FI News
через NAIT Nugget https://ift.tt/YAouIs4
Квітень 24, 2026 о 22:04
April 24, 2026 at 10:04PM
Залишити відповідь
Щоб відправити коментар вам необхідно авторизуватись.