Що таке міліметр? Наразі Reel-фільми демонструють у кінотеатрах по всьому KC
https://ift.tt/Z86pE3b
Courtesy Screenland
Ви, мабуть, вже помітили, що кіно зараз переживає момент у Канзас-Сіті. Я не говорю про знімання фільмів та серіалів тут (хоч це було досить круто, коли команда Ted Lasso з’явилася на один день поза офісами The Pitch на Плазі). Я маю на увазі кіноплівку. Канзас-Сіті приєдналася до зростаючого списку місць, де ви можете регулярно переглядати фільми на плівці, так само, як вони демонструвалися до великої цифрової конверсії на початку 2010-х.
Courtesy Screenland
“Перегляд плівкового фільму нагадує спогад,” — говорить Адам Робертс, власник кінотеатру Screenland Armour. — “Існує постпандемічна культура людей, які хочуть саме аналогові переживання, і фільми — один із найдоступніших способів розваги це зробити.”
Робертс та команда Screenland нещодавно повторно встановили кіноплівковий проекційний апарат у головному залі будівлі, понад десять років після переходу на цифровий показ. Це рішення було вимушеним, слідувавши прикладу незалежних та мережевих кінотеатрів по всій країні, щоб пристосуватися до змін у методах розповсюдження. Більшість великих кінотеатрів, включаючи Screenland, зараз використовують проєктори DCP (Digital Cinema Package), які дозволяють студії надсилати зашифрований цифровий файл фільму безпосередньо до проектора для показу на екрані, з мінімальним залученням людини.
«Коли ми взяли Screenland під своє управління, фактично не залишилося фільмів на плівці», — каже Робертс. «Якщо хочеш друк, ти платиш за його виробництво. Платиш 3 500 доларів за фільм, який може принести всього 1 000 у касі. Цифровий формат був практично безкоштовним. Для нас не було іншого вибору; треба було це зробити. Треба чи помирати».
Недавнє відродження інтересу до фізичної плівки та аналогової проекції по країні підштовхнуло Робертса розглянути повернення плівкового проєктору до театру. З моменту повторного встановлення проекції для 70-мм та 35-мм плівки, за його словами, реакція була гарячею. На момент нашої розмови Screenland готувався до проданого на вихідні показу 70-мм фільмів Раяна Коґлера Sinners.
«За 14 років керування театром я отримав найбільше взаємодій із глядачами», — каже Робертс. — “Від людей, які кажуть: ‘Дякую, що повернувте плівку в Канзас-Сіті’, чи ‘Зазвичай мені потрібно їхати, щоб подивитися фільм у іншому форматі.’ Я отримую відгуки як у реальному часі, так і онлайн від багатьох людей.”
Промінь відродження кіно на Screenland є частиною зростаючого інтересу до кіно у всіх форматах, від 8-мм домашніх фільмів до 16-мм ґриндхауск класиків та епічних широкоформатних 70-мм проєкцій. Місцеві кінотеатри та окремі колекціонери, підштовхувані гаслом “дивись на плівці” від режисерів на кшталт Пол Томас Андерсон та Крістофер Нолан, знову інтегрують плівкову проекцію у свій репертуар та діляться друками з зростаючою групою запальних глядачів.
Що таке міліметр?
Courtesy Screenland
Якщо ви новачок у перегляді фільмів на плівці або просто ніколи не потребували розрізняти формати, може бути складно розібратися, що означають різні сорти плівкових запасів щодо вашого перегляду. В чому різниця між 16, 35 та 70 мм плівкою? Чи краще одне інше? І яка різниця між переглядом чогось на плівці та цифровим переглядом?
Courtesy Screenland
З огляду на вартість кіноплівки та обладнання, більшість сучасних фільмів (усі від фільмів Marvel до ультракрупних незалежних стрічок) знімаються цифровим шляхом. Деякі режисери, такі як Коґлер, Нолан, Андерсон, Джордан Піле та Квентін Тарантіно, віддають перевагу зйомці на плівці. Такі фільми або демонструють на плівці під спеціальними показами, або сканують і конвертують у цифровий формат.
«Плівка має текстуру та життєвий характер, яких не отримати від цифрової проекції», — говорить Оллісон Ллойд, кінематографістка та програмістка Stray Cat Film Center. — «Люди багато говорять про недосконалості плівки, але навіть в фізиці цього процесу плівка працює по-іншому. Цифрова проекція — це наче відскановані лінії та оновлювані пікселі, які ваш мозок формує в зображення. З плівкою кожна 24-та секунда вам показують повне зображення».
Робертс згадує реакцію глядачів кінотеатру Screenland Armour на цифрову проекцію Project Hail Mary незабаром після того, як перед цим на 70 мм було показано Sinners.
«Кажуть, що це виглядає настільки по-іншому, що майже не здається справжнім фільмом, а радше телевізійним форматом у деякому сенсі», — каже Робертс. «Перфектна недосконалість — це те, що таке плівка. Кожне відображення має певну зміну через використання, але під час першого показу воно виглядає краще, ніж цифрове може бути, бо має ту аналогову якість».
Головна різниця між форматами плівки полягає в розмірі кадру. Плівка 70 мм — це спеціальний великий формат, який використовується переважно для зйомки грандіозних епопей (крім Sinners, який знімали на 70 мм IMAX, згадайте Лоуренс Аравійський або Захід-схід). Таке більші розмір плівки означає більш різкі зображення та більше деталей, навіть порівняно з цифровою проекцією. Перед показами на Screenland Робертс часто піднімав 35-мм та 70-мм кіноплівку, щоб глядачі сами побачили значну різницю у розмірі кадру.
Наступний розмір, 35 мм, був промисловим стандартом для показу фільмів до цифрової конверсії. Якщо ви виростали, дивлячись фільми, які проєктували на плівці у вашому місцевому кінотеатрі, то, ймовірно, це саме той формат, який ви бачили. Також він є найпоширенішим форматом для репертуарних показів. Screenland демонструє як 35-мм, так і 70-мм фільми.
У інших незалежних кінотеатрах Канзас-Сіті та Лоренсі зацікавлені глядачі можуть подивитися фільми на 16-мм плівці. До цифрового виробництва 16-мм був обраним запасом для експериментального та незалежного кіно через відносну доступність. Це той запас плівки, який ви, мабуть, уявляєте, коли думаєте про старі навчальні фільми чи кіно 1970-х у стилі ґриндхаус — трошки зернистий і шорсткий.
Це не найелегантніший формат, але саме він робить усе цікавішим, згідно з розповіддю режисера та колекціонера 16-мм фільмів Остіна Снелла. Окрім значної особистої колекції кіноплівок, Снелл зняв у 2024 році свій вестерн у стилі ґриндхауса They Call Her Death на 16 мм.
«Це надзвичайно чарівно, бо це не те, про що більшість людей думають, коли говорять: “Я раніше дивився фільми в кінотеатрі”», — каже Снелл. «Подряпини, волоски та бруд більш помітні. Але в нього є шарм арт-хауса та ґриндхауса, якого немає у 35 мм».
16-мм безумство
Courtesy Austin Snell
Снелл спочатку увійшов у збір 16-мм фільмів під час пандемії. «Тоді ми всі зіштовхнулися з можливою смертю, і в мене було багато вільного часу. Я подумав: що було б захоплююче зробити? Чого ви завжди хотіли?» — розповідає Снелл. «Я думав, було б круто мати міні-кінотеатр у підвалі й проєктувати фільми».
Courtesy Screenland
Те, що починалося як особиста колекція та перегляди для друзів, переросло у бібліотеку з 50 фільмів, плюс додаткові короткометражки та документальні стрічки, і покази друків у місцевих кінотеатрах, таких як Liberty Hall та Stray Cat, які демонструють 16-мм друки приблизно раз на місяць. Снелл показував фільми від кровожерливого ґрандайнду 1980 року Shogun Assassin до дивного фільму Веса Крейвена Scream.
«Дуже рідко побачиш такий фільм на 16 мм. Причини, через які його створювали, ми можемо тільки гадати, але це, ймовірно, дуже цікава історія», — говорить Ллойд, яка показувала друк Снелла повному аншлагу в Stray Cat. «Я люблю Scream, бачив його мільйон разів, але там були речі в зображенні, які я ніколи раніше не помічала».
Натхненна Снеллом, Ллойд також захопилася збором друків 16 мм. Шлях привів до несподіваних виграшів, як-от коли пара залишила коробку невикрадених друків у підвалі їх житлового комплексу.
«Коли ти стаєш відомим як дивний кіномитець у місті, раптом люди тебе телефонують і кажуть: “Я знайшов щось у власному підвалі, хочеш?”» — жартує Ллойд.
У цьому випадку відповідь була однозначною — коробка з таємничими кадрами містила друк 2001: A Space Odyssey, який спочатку знімали на 65 мм і проектували на 70 мм під час релізу у 1968 році. Зменшення формату, за словами Ллойд, підкреслило тактильний характер середовища таким чином, наче це повернення у минуле.
«Перегляд 2001» на 16 мм — це ніби: “А якби ви пішли до двохекранного театру на Таймс-сквер у 70-х, де на одному екрані було Deep Throat, а на іншому — це?” — каже Ллойд. «Він подряпаний, побляклий та трясущийся, і мені це подобається. Гарно мати таке транспортне відчуття».
Майбутнє кіноекспозицій у KC
Courtesy Austin Snell
Хоча відродження фізичної плівки й порівнюють із популярним поверненням вінілу, Снелл каже, що любов до середовища серед кінематографістів дещо інтенсивніша.
«Я думаю, що люди відчувають, ніби у них щось забрали, і вони сильніше борються за те, щоб повернути це», — каже Снелл. «Вініл — це досвід у тиші. Ви слухаєте його удома. Інше, коли говоримо про простори, де люди колись збиралися великими компаніями».
Популярний інтерес до кіно пройшов довгий шлях від років після конверсії, коли можна було знайти reels класичних фільмів у смітниках позаду студійної майданчика, і лише зростає любов до нього, каже Снелл.
«Я дуже радий, що навіть тут, у Канзасі та Міссурі, люди приєднуються», — каже він. «Програма Stray Cat була такою важливою для мене та Оллісон, бо ми думали, що підтримуємо щось, що ніколи не повернеться, але ось ми.»
Що стосується майбутніх планів щодо кіно на Screenland, майбутнє дуже світле. Улітку кінотеатр покаже очікуваний кар’єрно The Odyssey Крістофера Нолана на 70 мм, у поєднанні з ретроспективою Нолана, що включає The Prestige та The Dark Knight на 35 мм, а також Inception, Interstellar та Tenet на 70 мм. Робертс має великі надії показати Disclosure Day Стівена Спілберга та Werewulf Роберта Еґґерса на 70 мм, на додачу до великого списку репертуарних назв на 35 та 70.
Courtesy Screenland
Переход не був без quirks, але він повністю виправданий інвестицією.
«Якщо ви робите таке, сподіваєтесь, що це добре для вашого бізнесу та не призведе до збитку у 120 000 доларів, і поки що так і є», — каже Робертс. «Займе багато часу, аби всім нам зробити це ідеально, але кожне з моїх показів викликає подяку, захоплення та сяйво у людей».
Ллойд каже, що раді бачити таку різноманітність форматів фільмів, які вперше за більш ніж десятиліття можуть переглядати в кінотеатрах.
«Факт, що 35 і 70 повернулися до Канзас-Сіті, для мене чудовий», — говорить Ллойд, зазначаючи, що недавній 70-мм прокат One Battle After Another залишив її зі сльозами на очах. «Я на 100% за це. Я люблю плівку і не можу дочекатися побачити ще більше її в цьому місті».
HI-FI News
через The Pitch https://ift.tt/jwOaHo7
5 травня 2026 р. о 15:09
May 5, 2026 at 03:09PM
Залишити відповідь