Тренування разом: злет спільного прослуховування вінілових записів у Буенос-Айресі
https://ift.tt/Rm9p2uo
Музикою закохані в Буенос-Айресі збираються у барах, клубах та театрах із добре налаштованими системами hi-fi та слухають класичні альбоми від початку до кінця. Тенденція контрастує із епохою стрімінгу, де слухачі часто перемикаються з треку на трек із практично безмежного каталогу музики.
Сцена розгортається по всьому місту: аудиторії збираються в темних — а іноді зовсім темних — залах, обставлених кріслами, подушками або мішками з бобами. Багато хто вимикає телефони, щоб насолодитися досвідом без відволікань, кидаючи виклик уявленню про те, що сучасним аудиторіям притаманна коротка увага.
Бар Bimbi-Nilo у Рекольеті проводить свої Escuchas у вівторок ввечері, аудиторія Cendas у Альмагро ставить Musikа en total oscuridad («Музика у повній темряві») у четвер, а Artlab у Чакаріті презентує Escuchas HiFi у суботу. Подібні сесії прослуховування з’явилися також у багатьох інших барах, кав’ярнях та культурних центрах країни.
Піонер
Піонером формату є аргентинський аудіоінженер Хуго Цуккареллі, який експериментував із холофонічними звуковими системами на початку вісімдесятих. Його праця навіть привернула увагу Роджера Уотерса з Pink Floyd та Майкла Джексона, хоча пізніше record-індустрія віддала перевагу системі Dolby Surround як способу підсилення звучання.
Протягом останніх 15 років Цуккареллі проводить публічні сесії прослуховування, щоб продемонструвати свій винахід, який записує аудіо настільки точно, що створює повну просторову ілюзію. Відомі як Music in the Dark, сесії спочатку проходили у Teatro Ciego, El Cubo, Vuela El Pez та Uniclub. Згодом це переросло в резидентне шоу в Ciudad Cultural Kónex, де стало обов’язковим до локдауну COVID. Нині він грає класичні альбоми у Teatro Cendas (Bulnes 1350) та Cine Monumental у Рочіо (San Martín 993).
«Я створив формат прослуховування платівок із високою fidelity, із холофонічними динаміками. Концепція охоплена авторським правом, але я дозволяю іншим використовувати ідею навіть якщо їм слід попросити дозволу», — розповів Herald.
Його улюблені альбоми для демонстрації своєї звукової системи: Pink Floyd The Dark Side of the Moon та The Wall, Astor Piazzolla Libertango, The Beatles Abbey Road, Gustavo Cerati 11 episodios sinfónicos та будь-які збірники Queen Greatest Hits. Також він згадує записи Біллі Еїліш, чия глибока бас-частота особливо добре підходить для системи.
«Фасцинаційно, як люди реагують, коли слухають музику, яку вже знають, і відкривають інструменти, нюанси та деталі, які раніше не чули. Іншими словами, вас запрошують до того, що ви вже знаєте, але ви відкриваєте це вперше», — сказав він.
Нель Йоліс, художній директор Ciudad Cultural Kónex, згадує сесії Цуккареллі та ще одну, що тривала до 2022 року, також із знаковими місцевими та міжнародними альбомами.
«У нас була спеціальна кімната з hi-fi аудіо, де люди входили до повністю темної кімнати, щоб слухати та відчувати музику. Це був великий успіх, із альбомами Soda Stereo, Pink Floyd та Charly García, але ми припинили це після локдауну COVID через зміни в звичках споживачів», — розповіла Herald.
Досвід Artlab
У 2015 році колишній діджей Гонсало Солімано створив Artlab (Roseti 93) і став провідною фігурою в електронній музиці та сцені цифрового мистецтва в Буенос-Айресі. Заклад оснащено hi-fi аудіовізуальною системою, зібраною навколо легендарних динаміків Altec Lansing A7, які спочатку були придбані для галереї, а згодом переміщені до концертної зали.
«Це природно привело нас до пропонування сесій прослуховування, які спочатку демонстрували амбієнтну та експериментальну музику, але ми швидко включили альбоми з року, поп та хіп-хоп, дуже мейнстрімові речі», — сказав Herald.
Реакція перевершила очікування: за одну вечер прослуховування Daft Punk Homework зібрало 600 людей. «Ми ніколи не уявляли, наскільки це впливає на людей. Наша мета — створити простір, куди вони можуть прийти, відключитися на годину і послухати весь альбом, знову відкриваючи пісні, що справляли вплив на епоху», — сказав він.
Він описує аудиторію як надзвичайно різноманітну за віком — від 18 до 70 років. «Спільним знаменником є цікавість до мистецтва та культури», — каже він.
Спочатку аудиторії слухали стоячи або зручно сидячи на великих подушках та таткові матах. Але Солімано швидко зрозумів, що звучання відрізняється залежно від того, чи слухає хтось на рівні підлоги або стоячи, тому вирішив придбати 150 місць.
У липні Escuchas HiFi представить дві суботні вечірні сесії з альбомами таких виконавців, як Lana del Rey, Red Hot Chili Peppers, Gorillaz, Pescado Rabioso, Portishead, Depeche Mode, Pink Floyd та Roxy Music, усе подане музичним експертом.
«Я думаю, що ми всі неминуче стикаємося із серйозною проблемою з увагою та тривожністю через наш швидкоплинний спосіб життя, який нікому не дає перепочинку. Людство шукає ритуали, простори для зв’язку, і тому людям подобається слухати вінілові записи та ділитися цим досвідом із друзями», — підсумовує він.
Музика як місце зустрічі
Патріціо Мольтіні є одним із власників Bimbi-Nilo (José León Pagano 2750), підпільного бара з прослуховуванням, який поєднує коктейлі, вино та hi-fi аудіотехніку, ідеальну для вечірок з прослуховуванням.
«Наші сесії почалися як спосіб надати музиці інший простір у барі та заохотити спосіб прослуховування, який зараз не такий поширений: приділяти час одному альбому, у спільному середовищі та уважному слуханні», — сказав Herald.
Формат простий: вони обирають альбом, дають коротке вступлення про артиста, контекст або історію за платівкою, а потім слухають його від початку до кінця без перерви. Мета — створити занурювальний досвід, де люди можуть відкрити нову музику або переосмислити знайомі альбоми з іншої перспективи.
У еру, коли люди часто слухають пісні швидко та ізольовано, кероване прослуховування спонукає аудиторію замислитись та з’єднатися з альбомом як із цілісною роботою.
«Також це має сильний соціальний аспект: мова не лише про прослуховування запису, але й про спільну мить із іншими людьми, обмін думками та становленням частиною спільноти, яка використовує музику як місце зустрічі», — підсумовує Мольтіні.
Обкладинка фото: барабанщик Soda Stereo Чарлі Альберті та директор Artlab (знімок: Mateo Cianfoni)
Вхідна частина: Tuning in together: the rise of communal vinyl listening in Buenos Aires опублікована спершу на Buenos Aires Herald.
July 3, 2026 at 10:28PM
Залишити відповідь