1V1 | Інтерв’ю з Sān-Z STUDIO щодо звучання «Zenless Zone Zero»
Ось для вас цікаве мисленнєве випробування: чи краще вам втрати око чи слух у одному вусі? Відкладіть на хвильку пікантність цієї ситуації і працюємо разом — ви можете прожити без одного з них, так, і ви, ймовірно, зануритесь у глибоку депресію, якщо таке нещастя трапиться з вами. Але тільки один із цих двох більше полегшить життя без нього: це слух. Слух дозволяє відчути те, що лежить попереду вашого зору, не кажучи вже про концептуальні мови, які ми використовуємо. Він незамінний!
У виду складних організмів нам не потрібно багато для того, щоб опуститися до найпростіших потреб. Насамперед — гарний біт, який залишиться у голові. Те, що ви дістанете з бібліотеки аудіо та відтягнете на повтор, незважаючи на величезний дискографічний запас. Те, що доповнює зворушливу сцену з фільму чи відеоігри, і ви просто не можете не згадати її знову і знову. Але таке компліментування викликає й критику: пісня, яку ви щойно почули, просто не зможе стояти на своїх ногах без досвіду, до якого прив’язана. І це не те, з чого я обов’язково не згоден, але це не робить біт, що залишився на повторі, безцінним — це для роздумів: чи сподобалась би мені ця пісня, якби її почути окремо від пам’яті про неї? Я й далі міг би рухати тілом під той killer groove, але останній раз, коли я проявив якісь емоції під музичну подорож (окрім інтенсивних вправ для сідниць), був у «The Lost Birds» Крістофера Тіна.
Красота — в очах того, хто дивиться. Або в тому, хто дивиться на неї. Насправді все залежить від вас, що варте вашого часу. Таке мислення, безсумнівно, не вплинуло на мою музичну бібліотеку: кілька тисяч альбомів — переважно відеоігрова музика або близька до неї — займають місце на моєму крихітному Plex-сервері. Незважаючи на всю цю музику, мої останні відтворення зазвичай зосереджені на кількох тих самих альбомах. Усе, крім кількох альбомів, тобто, і для вас вони можуть походити з найнезбагненніших місць: HoYoverse’s «Zenless Zone Zero», безкоштовна міська екшн-ролева гра, де гравці беруть на себе ролі брата та сестри, які виконують небезпечну роботу «Proxy», керуючи відеомагазином у кутку барвистого району Нового Еріду.
Я грав бета-версію на моєму телефоні кілька років тому, і хоча повне випускання гри вийшло лише через рік після початкового запуску, мені було важко позбутися мелодій з тієї музики. Високі октавами в один момент — і пригнічено наступного. Рефлексивний момент — і серце колотиться далі. Sān-Z STUDIO, музична група за Zenless Zone Zero, на мої погляди знайшла золото — через дивні звуки, несподівані повороти, міцний бас і потрібне відчуття повторюваності, ці музиканти стали частиною моїх улюблених виконавців, і вони вже більше року домінують у розділі «Недавні відтворення», без ознак того, що це зміниться у майбутньому. Це сучасно, це класика, атмосфера, це неймовірно різноманітно. І саме гра виступає маленьким фінальним штрихом до цих феноменально барвистих треків, оживляючи дрібні деталі мегаполісу Нового Еріду.
Іноді я згадую ту критику. Музика, яка є частиною виробництва, має мало цінності сама по собі. Так, це може бути правдою, але контрприклади демонструють, що таке мислення не може бути далі від правди. Правильний підхід безсумнівно допомагає. Але залишу це експертам Sān-Z, щоб вони пояснили свою магію. Я вважаю, що їхня праця в індустрії ігор — неймовірна. Нижче ви знайдете моє інтерв’ю з музичною групою, і сподіваюся, ви поділитесь тією самою думкою, що й я, коли граю Zenless Zone Zero і слухаю її звучання, коли не тримаю video store на плаву. Також ви можете дізнатися більше про музикантів зі їхніх офіційних ViDocs HoYoLab «ZTALK».
УВАГА! Нижче подане інтерв’ю відформатовано найкращим чином для перегляду у вашому веб-браузері. Можливо, під час його створення Bangboo розрядився, але без зміни нашої назви у початковому абзаці (ми скоротили нашу нову назву з «PlayDayOne» до «DayOne»), жодних відповідей чи запитань не було змінено.
Привіт, привіт! Мене звати Генґіс, і я частина письменницької команди тут, у DayOne. Дуже дякую за те, що знайшли час відповісти на запитання про себе та про музичне виробництво за HoYoverse’s екшн-рольовою та соціальною грою «Zenless Zone Zero».
Почнемо з нуля: хто стоїть за Sān-Z STUDIO, головним музичним артистом Zenless Zone Zero, і чим вони відрізняються від HOYO-MIX загалом?
Янг Вутауо: Sān-Z STUDIO — це команда з музичного виробництва, яка зараз зосереджена на проекті Zenless Zone Zero. Можете знати мене (Янг Вутауо), Лей Шень, Чжоу Бін та Сонг Пейян через документальний фільм за лаштунками музики Zenless Zone Zero. Команда відтоді поповнилася музпрофесійцем Ю Цонгжу, координатором Лу Веньбо та трьома стажерами — Чень Джіхао, Чжан Ічі та Ван Мінґджі. Ми зібралися завдяки музиці Zenless Zone Zero. Більш конкретно, музика гри, що використовує електронну музику як свій особливий носій, з’єднала нас.
Тож попри різні вікові групи, різні особистості та різні музичні фони, ми добре ладнаємо. Наш щоденний робочий процес і взаємодія відчуваються як взаємна передача — і це виходить за межі просто музики — від робочих і життєвих досвідів до ігор, шоу та їжі, яку кожен із нас любить. Усі в команді бачать музику як найавтентичніше вираження нашої особистості, сподіваючись передати наше унікальне, по-справжньому глибоке та емоційно резонансне вираження через музичне творення. І сама Zenless Zone Zero — гра, яка може поєднувати різноманітні музичні стилі, тож готові кидати виклик собі у новаторських підходах, об’єднувати наші сильні сторони для створення музики в різних стилях, яка крутіша, цікавіша і веселіша.
Лу Веньбо: Музичний виробничий колектив Sān-Z STUDIO прагне сформувати багатий і різноманітний музичний стиль для Zenless Zone Zero, і ми постійно експериментуємо з різними жанрами. Оскільки різні гравці та слухачі мають різні смаки й вподобання, ми сподіваємося зберегти нашу базову ідентичність та унікальність в створенні музики Zenless Zone Zero, намагаючись випробовувати якомога більше стилів. Якщо гравці знайдуть хоча б один трек, який їм подобається з наших творів — ми будемо дуже щасливі.
Що означає музика у світі Zenless Zone Zero? Яким чином вона визначає спосіб життя у Новому Еріду? Чи черпала Sān-Z натхнення з поп-культури так само, як і розробники гри, коли пишуть музику та звукові ефекти? Чи намагається Sān-Z впровадити якийсь центральний мотив, щоб ці треки були впізнаваними як пісні «Zenless Zone Zero»?
Янг Вутауо: Zenless Zone Zero — це твір із власною унікальною естетикою, і ми хочемо, щоб музика була частиною того, як світ Zenless Zone Zero виражається. Наша мета — щоб гравці відчули, що музика доповнює кожну сцену, кожне боєве зіткнення й кожного персонажа, що б’ється пліч-о-пліч з ними. Тому наш музичний підхід не прив’язаний до однієї сталої теми або підписного звучання — він відносно вільний. Поки музика підходить під конкретний настрій або характеристику Zenless Zone Zero, ми готові її випробувати. Надалі ми продовжимо переглядати відгуки гравців щодо музики, підбиватимемо підсумки того, що випустили, і дамо гравцям ще більше музичної різноманітності для насолоди.
Чи можете ви розповісти, як музика проходить шлях від концепції до фінального збірника? Як Sān-Z взаємодіє з командою розробників, щоб створити запам’ятовувану та доречну музику для конкретної зони, персонажа чи послідовності?
Янг Вутауо: Музика гри перш за все повинна служити сценам і персонажам гри, тож наші музичні композиції мають синхронізуватися з процесом створення контенту Zenless Zone Zero та ритмом промо-акцій. При таких високочастотних вимогах до креативності та випуску професіоналізм команди стає абсолютно критичним.
З одного боку, у команді є досвідчені музиканти з глибоким розумінням музичного тону Zenless Zone Zero і вони знайомі з кожним етапом виробництва музики, включно з записом, мікшуванням та режисурою. Прямо з початкового творчого етапу вони можуть швидко, точно та рішуче окреслити напрямок виробництва та виконати кожне завдання оперативно. З іншого боку, під час виробництва кожного твору музична команда спілкується з різними командами з різних питань, таких як виробництво MV тощо. Завдяки повторним міжвіддільним співпраці з моменту запуску гри комунікація постійно покращувалася. До того ж із набранням нових членів ми сподіваємося висвітлювати їхні індивідуальні сильні сторони, дозволяючи кожному сяяти в рамках загальних потреб і стилю гри, досліджуючи більш різноманітні музичні вираження.
Якщо поглянути на власну музику Zenless Zone Zero, багато треків ідеально підходять для живих виступів. Коли ми створювали багато з цих творів, у нас у голові вже були уявлення: «цей твір виконають наживо». Ми завжди віримо в людські з’єднання та вплив живих виступів. Від фестивалю електронної музики Creamfields під час запуску гри до ZZZ FES наприкінці минулого року ми відчували палкість і підтримку гравців особисто, і нас тішить, що музика Zenless Zone Zero стала дорогими спогадами для всіх у ті моменти та місця. Нещодавно ми готуємося до виступу Zenless Live Signal Lost, і сподіваємося мати більше можливостей виконати унікальну музику Zenless Zone Zero наживо для всіх, перенісши офлайн музичний досвід до більшої кількості гравців.
Чоу Бін: Використовувати музику, щоб адаптуватися до виступів гравців у грі — це те, що ми випробували у режимі «Симульований боєвий випробування»; ми отримали підтримку та позитивні відгуки від гравців. Як режим бойового геймплею, Симульований боєвий випробування втілює захоплюючий стиль бою Zenless Zone Zero, тому, створюючи музику, ми хотіли використати музику з гулі bpm, щоб підсилити атмосферу. На основі цього я розробив кілька мелодій, і коли гравці отримують рейтинг S-Rank, вокал вступає, підштовхуючи емоції та переможну атмосферу бою до піку.
Натисніть, щоб зіграти! * Під час гри вокали активуються, коли гравці досягають найвищого порогу балів.
З випуском версії 2.0 гри проксі потрапили на півострів Ваїфей, щоб тренуватися на тлі даоського залу з горами. Разом із цим змінився й тон, і гравців вперше познайомили з повільнішими темпами, з вплітанням традиційних китайських інструментів у звучання. Як це було — поєднувати сучасний міський стиль з дискретними скретчами та техно/хаус/хіп-хоп бітами з контрастом заспокійливих старовинних флейт, лют та ударних?
Це певне поєднання старого й нового, яке Sān-Z хотіли б повторювати у майбутньому?
Сінг Пейянь: У створенні музики для Zenless Zone Zero 2 сезону ми експериментували з поєднанням підписного lo-fi звучання гри з унікальними ритмами традиційних китайських інструментів. Візьмім Failume Heights: як головний вузол для проксі у 2 сезоні, я хотів додати сучасних вайбів поверх основної естетики району. Процес творчості був не так розслаблений, як сама музика. На початку я пробував безліч різних підходів, щоб вплести ці сучасні елементи. Для денного треку я додав елементи фанку, щоб надати йому живий, запальний настрій. Також я ввів традиційні китайські інструменти, як сяо-флейта, а також звуки, як стукіч дерева — щось, що ви могли б почути на вуличному ринку чи в шумному районі. Мета — передати щоденну, “оживу” атмосферу через музику. Нічний трек, навпаки, значно більш м’який та розслаблений. На відміну від зайнятих денних сцен з продуктовими покупками та прогулянками, Failume Heights вночі заспокоюється й переходить у тише й спокійний настрій.
Ю Цонгру: Для музики у храмі Суібіан використав також електронні зразки ударних. Як частина управлінського геймплею Сезону 2 музика також поступово еволюціонує, коли гравці підвищують рівень храму. Коли гравці вперше заходять у храм Суібіан, музика має більш розріджені, крапчасті тони та м’який динамічний діапазон, що підкреслює відчуття входу в новий простір. Пізніше з’являються довші мелодійні лінії, створюючи більш багатий, багатошаровий досвід прослуховування. Загалом, хоч музика на Ваїфейському півострові й демонструє виразний регіональний культурний колорит, вона все одно несе беззаперечну ідентичність Zenless Zone Zero.
Є чимало вокальних треків за участю неймовірних талантів, таких як Mr.mo, Lei Sheng, YMIR та Philip Strand. Які уявлення про мозкові штурми та як команда визначає, коли настав час додати лірику до треку?
Янг Вутауо: У грі музика головним чином служить для підвищення атмосфери та загального вайбу кожної сцени, але правильні вокали також можуть зробити мелодію більш запам’ятовуваною. Наприклад, музика, яку я створив для сцени на будівельному майданчику вдень, насправді є зацикленням. Оскільки чисто зациклена фоновая музика може здаватися повторюваною, я вирішив додати невеликий рап-секцію. Виявилося, що цей трек справив сильне враження на всіх, і мені надзвичайно приємно, що людям він настільки сподобався.
Щодо вокальних треків на EP: мета команди — «показати різноманітні музичні стилі та досвід, як в грі, так і поза нею». Ми активно співпрацюємо з чималою талановитою зовнішньою музикою, включно з вокалістами з різних країн, щоб створювати персонажні пісні та інші проєкти. У майбутньому ми продовжуватимемо розширювати наші партнерства з зовнішніми музикантами, щоб постійно приносити яскраві музичні твори Новому Еріду.
Поки тримаю вас у курсі, хочу запитати: чому у треку «Golden Sign» є дві версії вокалістів? Чи є причина, через яку одну версію грає частіше за іншу?
Янг Вутауо: Я згадував історію треку «Golden Sign» у документальному фільмі раніше. Спочатку розробники хотіли, щоб ми створили індивідуальний трек для кожного персонажа під «Signal Search», але продюсер вважав, що музика для Signal Search має бути іконою й не надто чисельною. За цим я запропонував новий підхід: якщо ви не дістанете сигнал S-рангу, у грі звучить певний біт. Але якщо гравець отримує сигнал S-рангу, в музику додається рап-секція. Ра-повок має дві різні версії, які можуть гратися, і вони повністю випадкові — немає конкретного тригера. Так ми отримуємо певну нерегулярність, зберігаючи високу впізнаваність.
Коли говоримо про те, що майже кожен патч з моменту запуску гри приносить окремого агента з гри зі своїм синглом — чи процес створення пісні персонажа відрізняється від процесу створення внутрішнього треку? Як Sān-Z впроваджує ідентичність агента — ким вони є — у свої пісні?
Сінг Пейянь: Створюючи пісні для персонажів, ми починаємо з бекграунду самого персонажа. Ми сподіваємося використати музику, щоб окреслити та виразити харизму або якості кожного персонажа, які можуть резонувати з аудиторією. Візьмімо як приклад пісню Баньюя: як робота, створена у старій епосі, він справді не може розуміти сучасну мову. Тож у першій половині пісні я придумав спосіб зробити так, щоб текст звучав як певна нова штучна мовна вимова, що відображає риси персонажа Баньюя. Конкретний метод полягав у записі кожного слова в кожному рядку тексту, віддзеркалюванні аудіо, а потім виконанні вокалу на основі цієї віддзеркаленої вимови. Друга частина тексту повертається до нормальної вимови, що представляє самопробуд Баньюя.
Янг Вутауо: Іншим прикладом є створення пісні Цукішіро Янаґі «Rest Awhile». Ми додали більше роздумів робітників про роботу та життя. Одне з натхнень дизайну Section 6 насправді було «офісні працівники», а Янґі — людина, що дуже захоплена своєю роботою. У цій пісні вона як проект-менеджер, що закриває день. До речі, Лу Веньбо — це як Tsukishiro Yanagi у нашій музичній команді *сміх*.
З мого особистого досвіду, під час напружених періодів, коли робота рухається дуже швидко, поїздка додому після роботи — найкращий час для роздумів. Тому з цією піснею ми хотіли передати значення життя поза суєтою роботи й сподіватися викликати емпатію до роботи та життя, нагадуючи людям їхні власні історії. Музика — це слухове мистецтво, наповнене людськими почуттями та культурою. Під час створення ми невідмовно черпаємо з різних життєвих досвідів, сподіваючись дати людям відчути багатство емоцій. Тож ми сподіваємося, що кожен, хто слухає ці пісні, знайде в них власне розуміння свого сьогоднішнього життя з усмішкою.
Як Sān-Z придумує телевізійні джингли? Та й давайте ще поговоримо про аркадні ігри. Деякі з треків дуже запам’ятовуються!
Лей Шень: Snake Duel у аркадах — це гра, з якою багато людей зустрічалися в дитинстві, і це повернуло мене до роздумів, як звучала музика у дитячих спогадах. Спогади дитинства завжди мають розмитий характер, і я хотів відтворити у певному сенсі моє сприйняття музики тієї епохи. У підсумку я використав дитячі іграшки з супермаркетів мого дитинства, щоб завершити цей трек, бо частоти звуків багатьох дитячих іграшок насправді діссонують і не потребують багато техніки для гри. Це не лише передає просту, прямолінійну геймплей Snake та її дещо незграбний, недоточний стиль, але й нагадує певні спогади тієї епохи.
Сінг Пейянь: Є величезна різноманітність телевізійної реклами Zenless Zone Zero, і коли мені поставили завдання написати музику для реклами «This Is How I Am», це відразу нагадало мені той середньозахідний коледжний вайб Midwest emo, який я любив колись, тож я почав експериментувати в цьому напрямку. Музика у поєднанні з живим відеорядом та текстом реклами залишила тривалий слід у багатьох гравців.
Хоч Zenless Zone Zero і люблять випускати vinyl-версії, фізичного релізу музики з гри поки що не було. Чи варто очікувати на фізичний компакт-диск або вініл із музикою гри у майбутньому?
Ми бачили гарячі заклики до винилів Zenless Zone Zero через різні канали і розглядаємо можливість це зробити, тож слідкуйте за оновленнями!
Чи Sān-Z розкриє свої улюблені інструменти? Яку музику із студії чи поза нею ви зараз слухаєте на повторі? Які ще ігри команда зараз грає?
Янг Вутауо: У роботі ми всі інструменти ставимо рівноцінно. Головне — щоб вони підійшли до музики, яку ми створюємо, і ми готові експериментувати з різними аранжуваннями. Поза роботою сподіваюся, що ми зможемо трохи відпочити від інструментів та просто трохи більше насолодитися життям.
Сінг Пейянь: Я великий фанат музики Еason Чана, зараз слухаю її на повтор.
Чень Джіхао: Зараз слухаю IMANU. Що стосується ігор, Hollow Knight: Silksong мене зараз зачіпає — і у болі, і в задоволенні одночасно.
Ю Цонгру: Я слухаю багато ISOxo останнім часом.
Якісь фінальні думки, які Sān-Z хотіли б поділитися з фанатами Zenless та нашими читачами? Щось, що ви хотіли б, щоб ми знали про музику в Zenless Zone Zero, саму гру та поза нею?
Янг Вутауо: Нарешті хочу щиро подякувати кожному, хто любить нашу музику — ви реально розумієте електронну музику! Взаємодія музики та ігор — це синергія: «1+1 дає щось більше за 2». Наша музика розповідає історію Нового Еріду поруч із сценами, персонажами та боєм Zenless Zone Zero. Ми будемо продовжувати досліджувати нові музичні можливості в майбутньому, і сподіваємося, що коли ви будете грати Zenless Zone Zero — ви блукатимете по карті, проходити історію або просто запускати музику — ви знайдете у ній свою радість. Давайте разом писати історію Нового Еріду!
Дякую за ваш час! ∎
Zenless Zone Zero — безкоштовна міська екшн-рольова гра, доступна на ПК через HoYoPlay, iOS, Android через Google Play, Xbox Series та PlayStation 5.
Усі зображення, представлені на цій сторінці, офіційні зображення Zenless Zone Zero, належать miHoYo/HoYoverse.
*Трек 34 «Peak» із альбому «Zenless Zone Zero – Hyper Commission 2.0»
Музика: Чоу Бін
Слова та вокал: YMIR
Фонотехнічні права належать miHoYo/HoYoverse
Усю музику з гри можна слухати через основні стрімінгові сервіси або купувати через майданчики на зразок Tidal та Qobuz.
HI-FI News
через DayOne
13 лютого 2026 р. о 15:02
February 13, 2026 at 03:02PM
Залишити відповідь