Ensemble DLW

Ensemble DLW

https://ift.tt/MHywY2O

Ensemble DLW

Das Ensemble DLW erforscht seit 15 Jahren Klänge zwischen Struktur und Freiheit.
Ensemble DLW протягом 15 років досліджує звуки між структурою та свободою.

[зображення]

Seit 15 Jahren steht das Ensemble Dell–Lillinger–Westergaard (DLW) für eine kompromisslose Klangsprache, die sich zwischen zeitgenössischer Komposition und improvisierter Musik bewegt. Anlässlich des Jubiläums blickt das Trio nicht zurück im nostalgischen Sinn, sondern öffnet Räume – strukturell, klanglich und auch institutionell. Das Jubiläumskonzert am 19. September 2025 in der Berliner Musikbrauerei zeigte, was in dieser Formation steckt: Spielfreude, analytische Tiefe und der Wille, Musik als offenen Prozess zu denken. Mit dabei: das aktuelle Label Bastille Musique, das in den letzten Jahren mehrfach mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet wurde.
Протягом 15 років ансамбль Dell–Lillinger–Westergaard (DLW) пропагує безкомпромісний звук: між сучасною композицією та імпровізованою музикою. З нагоди ювілею тріо не повертається до минулого у ностальгічному сенсі, а відкриває простори — структурно, звуково та інституційно. Ювілейний концерт 19 вересня 2025 року в Berliner Musikbrauerei показав, що криє ця форма: радість від гри, аналітична глибина та бажання мислити музику як відкритий процес. У складі: сучасний лейбл Bastille Musique, який за останні роки неодноразово отримував нагороду Deutsches Schallplattenkritik (Preis der Deutschen Schallplattenkritik).

Das um 2010 gegründete DLW setzt sich aus dem Vibrafonisten Christopher Dell, dem Schlagzeuger Christian Lillinger und dem Kontrabassisten Jonas Westergaard zusammen. Die klassische Trio-Form bleibt jedoch nur der Rahmen. Inhaltlich orientiert sich das Ensemble eher an Denkmodellen aus der Neuen Musik im Sinne Pierre Boulez’ als am Jazzkanon. Improvisation und Komposition stehen nicht im Gegensatz, sondern bilden ein sich gegenseitig befruchtendes System. Von Beginn an ging es dem Trio um mehr als das Aneinanderreihen freier Passagen. Schon das Debütalbum Grammar formulierte eine Haltung: Musik als System, das sich aus Regeln speist, aber nicht von ihnen eingesperrt wird. Weitere Arbeiten wie Beats, Grammar II oder Boulez Materialism erweiterten dieses Prinzip, mal rhythmischer, mal harmonisch dichter, stets mit feinem Gespür für musikalische Mikroprozesse. Ihre Diskografie – bis vor kurzem hauptsächlich auf dem von Christian Lillinger gegründeten Label Plaist veröffentlicht – ist durchdacht und klanglich eigenständig. Dass dabei keine akademische Trockenheit entsteht, liegt an der Art, wie dieses Trio agiert. Alle drei bringen einen jeweils eigenen Zugriff mit, doch im Zusammenspiel entwickelt sich eine Dynamik, die sich jeder einfachen Kategorisierung entzieht. Ihre Musik ist körperlich und abstrakt zugleich, rhythmisch pointiert і harmonisch durchlässig, dabei stets auf der Suche nach neuen Schnittpunkten zwischen Idee und Klang. Wer DLW hört, merkt schnell: Hier wird nicht reproduziert, але gedacht — у звучанні, в моменті, в дії.
DLW, заснований близько 2010 року, складається з вібрафоніста Крістофера Делла, барабанщика Крістіана Ліллінґера та контрабассіста Йонаса Вестерхоґа. Класична тріо-форма лишається лише рамкою. Змістово ансамбль орієнтується радше на моделі мислення з Нової музики у розумінні П’єра Булеза, ніж на канон джазу. Імпровізація та композиція не протистоять одна одній, а утворюють взаємно збагачувальну систему. З самого початку тріо прагнуло більшого, ніж просто чергування вільних пасажів. Уже дебютний альбом Grammar формулював позицію: музика як система, що черпає з правил, але не закриває себе ними. Інші роботи, як Beats, Grammar II або Boulez Materialism, розширювали цей принцип — десь ритмічніша, десь гармонійно щільніша, завжди з тонким відчуттям мікро-процесів. Їх дискографія — раніше переважно на лейблі Plaist, заснованого Ліллінґером — продумана та звуково самостійна. Відсутність академічної сухості пояснюється тим, як гурт діє: усі троє приносять власний підхід, але у взаємодії розвивається динаміка, що не піддається простим категоріям. Їхня музика одночасно фізична та абстрактна, ритмічно виразна та гармонійно проникна, завжди в пошуку нових перетинів між ідеєю та звуком. Хто слухає DLW, швидко зрозуміє: тут не просто відтворюють, тут думають — у звучанні, у моменті, у дії.

Ein markanter Entwicklungsschritt erfolgte durch die Zusammenarbeit mit Tamara Stefanovich. Die aus dem Umfeld der klassischen Avantgarde und der Spätromantik bekannte Pianistin bringt eine weitere Farbe ins Spiel, arbeitet genau und analytisch, agiert zugleich offen im Umgang mit den Strukturen des Trios und ist doch stark an den Klassikern der Neuen Musik zwischen Bartók, Messiaen und Boulez orientiert. Das gemeinsame Album SDLW ist ein Beispiel für gelungene Erweiterung ohne Verwässerung. Stefanovich wird nicht als Gast hineingestellt, sondern bewegt sich auf Augenhöhe durch das Geflecht aus komponierten und improvisierten Elementen. Der Wechsel zu Bastille Musique markiert eine weitere Etappe in der Geschichte von DLW. Die Veröffentlichung von Extended Beats im Jahr 2024 unterstreicht diesen Schritt. Mit Gästen wie dem Klangforum Wien, dem Sonar Quartett, Martin Adámek und Johannes Brecht weitet das Ensemble seinen Horizont in Richtung Kammermusiksaal und Philharmonie. Klanglich entsteht ein neuer Maßstab – orchestraler, vielschichtiger, aber ohne die strukturelle Klarheit aufzugeben. Das Album wurde nicht nur in der Fachpresse wohlwollend aufgenommen, sondern auch mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet.
Значний етап розвитку був досягнутий завдяки співпраці з Тамарою Стефанович. Піаніста, відома з середовища класичної авангардної та пізньої романтики, привносить ще один відтінок, працює точно та аналітично, водночас відкрито ставиться до структур тріо й віддана класикою Нової музики між Бартоком, Мессіаном та Булезом. Спільний альбом SDLW є прикладом успішного розширення без розмилої реалізації. Стефанович не розглядається як гостя, а рухається на рівних у нитці з komponованих та імпровізованих елементів. Перехід до Bastille Musique означає ще один етап в історії DLW. Видання Extended Beats у 2024 році підкреслює цей крок. З гостями, такими як Klangforum Wien, Sonar Quartett, Мартін Адамек та Йоганнес Бретх, ансамбль розширює горизонти у напрямку камерного залу та філармонії. Звукові відтінки створюють новий орієнтир — оркестровий, багатошаровий, але без втрати структурної ясності. Альбом зустріли не лише в критичній пресі позитивно, але й відзначено призом Deutsche Schallplattenkritik.

Das Album wurde nicht nur in der Fachpresse wohlwollend aufgenommen, sondern auch mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet.
Альбом був прийнятий у спеціалізованій пресі із захопленням та відзначений нагородою Deutsches Schallplattenkritik (Preis der Deutschen Schallplattenkritik).

Das Konzert zum 15-jährigen Jubiläum in der Berliner Musikbrauerei war mehr als nur eine Werkschau. Es zeigte, wie sehr das Ensemble seine Prinzipien verinnerlicht hat – und wie lebendig sie im Spiel werden. Die Musikbrauerei im Prenzlauer Berg bot den passenden Rahmen: ein Gebäude mit verwinkelten Gängen, düsterer Atmosphäre und exzellenter Akustik. Der Veranstaltungsort wirkte wie eine physische Entsprechung der klanglichen Räume, die DLW aufspannt – geheimnisvoll, konzentriert, detailreich. In zwei Sets präsentierte das Trio einen Querschnitt durch sein Schaffen: Auszüge aus Grammar, Beats, Extended Beats – exakt, durchdacht, aber nie steril. Mal rhythmisch explosiv, mal in fast kammermusikalischer Klangzartheit. Gerade die klangfarblichen Übergänge, das Aufbrechen des Materials, die ständigen Richtungswechsel – all das zeigt, wie virtuos DLW die Balance zwischen Form und Freiheit beherrscht. Dass sich drei eigenständige Stimmen in einem Ensembleklang zusammenfinden, ohne dabei ihre Identität aufzugeben, ist kein Zufall, sondern Ergebnis jahrelanger gemeinsamer Entwicklung. Was als experimentelles Trio begann, hat sich zu einem Ensemble entwickelt, das weit über Genregrenzen hinauswirkt. Wer wissen will, wie zeitgenössische Musik heute klingen kann, findet hier eine präzise, lebendige Antwort.
Концерт з нагоди 15-річчя у Berliner Musikbrauerei був більше, ніж виставка. Він показав, наскільки сильно ансамбль втілив свої принципи — і як живуть вони у грі. Місце Musikbrauerei у Прензлауер-Берг надало підходящий антураж: будівля з заплутаними коридорами, темна атмосфера та відмінна акустика. Локація виглядала як фізичне відповідність звуковим просторам, які DLW створює — таємничі, зосереджені, детальні. У двох сетах тріо продемонструвало поперечний зріз свого творчого доробку: уривки з Grammar, Beats, Extended Beats — точно, продумано, але ніколи не стерильно. І то було динамічне, то — майже камерно ніжне звучання. Самі звукобарвні переходи, розслаблення матеріалу, постійні зміни напрямків — все це демонструє, як майстерно DLW тримає баланс між формою та свободою. Те, що три незалежні голоси зливаються в єдине звучання ансамблю, не втрачаючи свої ідентичності — не випадковість, а результат багаторічного спільного розвитку. Те, що починалося як експериментальне тріо, перетворилося на ансамбль, який виходить за межі жанрових кордонів. Хто хоче знати, як сьогодні звучить сучасна музика, знайде тут точну, живу відповідь.

[a continuation for remaining parts if needed; the user asked to translate content; included headings, lists, and links remain as is or translated where applicable. If you want full literal translation of every element (including URLs and image tags), I can provide a cleaned translated text without HTML markup.]

March 3, 2026 at 10:06AM