Abbey Road Shoot-Out

Abbey Road Shoot-Out

https://ift.tt/nlperqO

Вступ (Ерл Від)

«Пам’ятаю, як уперше почув Beatles Abbey Road. Мені було приблизно 15 років у 1969 році, коли платівка вийшла. Один із моїх друзів грав у гурті з хлопцем, у якого в кімнаті була магнітофона-реєвтка, і цей хлопець також мав копію Abbey Road на реєвторному забезпеченні. Зрозуміло, у 1969 році реєвтра були досить чарівними — найвищий рівень аудіо­відтворення. Тож кілька нас зібралися у його кімнаті після репетиції, щоб послухати. І запис здавався нам дуже вражаючим… чи це був реєвтор? У будь-якому разі, за роки після того, як я її вперше почув, Abbey Road став орієнтиром, завершу­вачем існування 60-х років у музичному плані та ширше. Це було особливо вірно для Сторони 2 з її надзвичайно винахідливим міксом, зібраним Полом Маккартні та Георгом Мартіном.

Я вже кілька років цікавлюся тим, як різні видання Abbey Road можуть порівнюватися між собою, починаючи з видань, близьких до оригінального випуску, які в деяких колах легендарні, а далі — включно з виданням Mobile Fidelity з 70-х, яке я придбав, коли воно вийшло, далі — EMI-видання з «Blue Box» середини 80-х, і, нарешті, порівняно з більш сучасними мастерами від Джайлза Мартіна з цифрової ери. Нещодавно я зрозумів, що ранні видання не такі дорогі, як раніше. Тож я купив кілька з них, щоб порівняти з іншими виданнями, які Фред та я могли зібрати разом.»

 

(Фред Кроўдер)

З попереднім поясненням мій друг Ерл запропонував зробити «шоу‑аут» кількох видань Abbey Road та спільно створити огляд. Якщо б ми дійшли кардинально різних висновків, я б не погодився. Але досягнення консенсусу не було складним, тож ось ми тут. Що ми слухали й порівнювали: британське видання Apple з приблизно 1969-1970 рокiв; видання Apple 1975 року, яке блогер на сайті Стіва Хоффмана вважає таким, що вийшло після якогось ремастерингу; EMI/Apple видання з «Blue Box» — коробка повних альбомів Beatles середини 80-х; видання Mobile Fidelity, згадане вище, яке Ерл придбав наприкінці 70-х; і нарешті ремастер Джайлза Мартіна, яке Ерл придбав для цього шоу-ауту і яке з’явилося в 2019 році.

 

(Фред і Ерл):

Abbey Road — трохи довідки:

По-перше, кілька доречних зауваг про Abbey Road. Abbey Road був другим попередостаннім випуском The Beatles. Однак це був останній запис — треки для того, що стало «Let It Be», фактично були записані раніше — і в іншій студії — але випущені пізніше, щоб збігтися з випуском документального фільму «Let It Be», який ще не був відредагований на момент готовності Abbey Road до випуску.

Вікіпедія є відмінним джерелом інформації про Abbey Road, так само як і книга, що супроводжує Abbey Road Anniversary Edition 2019 року. (У цьому повторному випуску містять CD з 2019 ремастеру, разом із нехулі, і DVD версію ремастеру.)

Почати варто з того, що Abbey Road було записано на новій 8‑дорожковій магнітофонній машині та мікшері в студіях Abbey Road, на відміну від раніше використаних 4‑дорожкових машин. Також це був перший конденсаторний мікшерний пульт, який використала група. Повідомляють, що мікшерний пульт значно перевершував попередні за якістю та дозволяв більші можливості мікшування. Бітлз певно «розсовували межі» у технічному плані під час попередніх альбомів. У випадку з Abbey Road технологія, здавалося, нарешті випередила їх потреби. Дійсно, після наших прослуховувань Abbey Road ми також послухали Sgt. Pepper’s, Magical Mystery Tour та Revolver, які інколи страждали від технологічних розривів, спричинених творчими потребами гурту — особливо в області оверdubbingу. Це не дивно, враховуючи, що вони розтягували межі 4‑дорожкової технології, коли накладали кілька доріжок, як вони й робили.

У наших сесіях прослуховування ми зосередилися в основному на Стор. 2 Abbey Road. Ця сторона починається з одного з найсильніших внесків Джорджа Гаррісона, «Here Comes the Sun», за яким слідує «Because» — внесок Джона Леннона з дев’ятьма шарами вокальних треків та значною роллю синтезатора, переважно нового для палітри гурту. Решта сторони присвячена міксу медлі з пісень або фрагментів пісень, переважно зшитих разом Полом МакКартні й продюсером Георгом Мартіном. Історія створення Abbey Road — значно складніша й добре розповідається, зокрема у книзі, що додається до Anniversary Edition.)

Узагальнюючи, ці пісні разом із медлі мають надзвичайно багату палітру інструментів та лід- й гармонійних вокалів, які за різноманітністю та насиченістю радiють слуху (навіть під час тривалого прослуховування) та водночас кидають виклик аудіообладнанню: як на виробничому, так і на відтворювальному рівні. Частковий перелік: численні лід‑ та гармонійні вокали; численні акустичні та електрогітари з різними ампами й ефектами; барабани з новими барабанними головками (до великої радості Рінго); різні клавішні, у тому числі електричний арпеджіоід (Георг Мартін) та орган (знову Георг Мартін); різноманітні інші перкусії, у тому числі групи аплодисментів, трубчасті дзвіночки, барабан і маракі; струнний сек Iція, а також кларнети, флейти, альтофлейти, піколло, трубки й тромбони; і не лише петлі запису «знайдених» звуків, зібраних Полом, а також EMI звукові ролику жучків та «â€˜ Jungle Noises’».

Перш ніж поділитися нашим враженням від різних видань, варто відзначити дві речі: по-перше, Abbey Road — це дуже якісне за звучанням запис. Хоч ми й дійшли різних думок щодо рівня «щастя», який надають різні копії платівки, усі вони мають цінність — і Abbey Road — це той тип запису, який буде звучати доволі приємно навіть у автомобільному радіо чи бумбоксі.

По-друге, ми обидва виросли з цією платівкою і чули примірники — можливо, не на найкращому обладнанні — ще у 1969 році (можливо) під час випуску. Хоч ми навчились слухати об’єктивно, безперечно існували історичні уподобання, що могли впливати на наші висновки.

Після всього сказаного, от наші зауваження щодо кожного з прослуханих видань:

U.K. Apple Pressing (бл. 1969–1970):

Звук цього раннього видання безумовно дуже якісний, попри трохи поверхневого шуму, який неминучий для такого популярного запису. Є особлива й специфічна якість барабанної барабанної тарілки Рінго та тарілок, що здаються унікальними для його записного звучання того часу. Важко описати — Ерл назве це «тербовим кільцем» на снєр та хай‑хеті. Том‑моби не мають багато резонансу, але звучать дуже міцно й налаштовано; їхня новизна, можливо. Барабани загалом дуже вдало змішані: не надто голосно, але повністю присутні. Нам обом сподобалися звучання барабанних голів та тарілок. Вони дуже злагоджені.

Хорові вокали дуже чисті, виразні та присутні. Досить ясно, щоб легко відрізнити окремі голоси. Особливо голос Джона Леннона добре впізнаваний — з теплим грудком‑гуркотінням як у хорі, так і в сольному виконанні. Знімки зі студії свідчать, що, ймовірно, використовували вакуумні мікрофони, які могли підкреслити теплоту таким чином. Ерл, який записувався з деякими вакуумними Neumann, любляче стверджує, що «вони настільки добрі, що роблять мене схожим на Френка Синатру». Що, з повагою, звучить абсурно…

Стерео‑розклад за межами динаміків, але з повним центровим заповненням. Так, ще одним чином, мікс вражає: динаміки можуть зникати, але залишаються повністю присутні. Баланс між інструментами добре відрегульований. У міксі багато інструментів у різний час, що означає, що слухач не зможе почути кожну деталь кожного інструменту (звичайно) — судження щодо балансування доріжок було дійсно чудовим, особливо на той час раннього багатодорожкового запису. І звичайно, якість мастерингу та pressing також відіграють роль. Панцирі «криків» тропічних cricket‑фонів на початку «Sun King» ідеально підходять до загального настрою.

U.K. Apple Pressing (бл. 1975):

Звук цього видання близький до попереднього, за винятком трьох моментів: трохи більше деталей у верхній частині спектра; трохи більша присутність бас‑гітари; і загалом більш прямолінійна подача. Іноді, насправді, бас може бути на межі надмірності, так, що переважить деякі деталі верхнього діапазону, хоча іноді це може підкреслити хід подій. Додаткова деталь підкреслює окремі інструменти, зокрема синтезатор у «Here Comes the Sun». І іноді різні ефекти стають більш помітними, як множинні хлопки рук у тій же пісні. Характерний звук снєра, який нам подобався у попередньому копії, все ще є.

Загалом, як зазначено, подача більш фронтальна, ніж у попередньому виданні, що може створювати враження більшої деталізації. Хоровий вокал у «Because» все ще захоплюючий, але можливо потрібно трохи попрацювати, щоб розпізнати окремих співаків. Проте загальний ефект дуже сексуальний.

Можна сказати, що попереднє видання звучить більш трубчасто, а «75‑є» — трохи більш перехідне/гіф‑hi‑fi, хоча й не надто. І, можливо, це пов’язано з тим, що в ці роки лейбли поступово переходили від ламп до транзисторів, останні розглядалися як більш точні та кращі для обробки більш складного матеріалу. Платівка ймовірно повторно випускалася кілька разів в 1969–1975 рр., і легко може бути, що обладнання змінювалось. Ми зустрічали один звіт, що платівка ремастерується перед випуском ’75, але це не підтверджено.

Щодо двох видань між собою, важко пригнічати будь‑яке з них. Звук раннього видання здається більш «м’ястетичним» загалом, тоді як «75‑е» має додаткову приємну деталізацію, але різниця не небо й земля.

K. Blue Box Pressing (бл. 1985):

У 1978 році EMI/Parlophone випустили коробковий набір усіх альбомів Beatles, який колекціонери назвали «Blue Box». Він перезаписувався кілька разів до середини 80‑х. Blue Box, з якого взято нашу тестову копію,, схоже, був відтиснений у 1985 році.

Загальний звук ’85‑го примірника досить хороший. Він найбільш сфокусований на деталях серед усіх переглянутих видань, майже до клінічної стадії. Також здається, що його мастеринг був виконаний з дещо нижчим рівнем гучності. Як тільки ми виправили гучність, звук став більш природним, ніж спочатку; однак загальний настрій композицій іноді губився в деталях. Наприклад, вокальний хор у «Because» був надзвичайно детальний та передній, але не так різноманітно насичений та сексуальний, як у попередніх копіях. Також звук барабанів не такий теплий та багатий, як у попередніх виданнях, не так бездоганно узгоджений. Ми могли б навести інші приклади, але загалом ’85‑е видання було дещо менш задовольняючим, ніж більш ранні видання. Проте, чи помітна різниця залежала від обладнання, на якому його прослуховували.

Re‑issue Mobile Fidelity (1980): 

Зрештою, Mobile Fidelity перевидав, у принципі, версії всього «Blue Box», описаного вище, у 1982 році. Проте перше перевидання було «» (порожньо), яке вийшло у 1980 році. Оригінальна копія Екро 1980 року — це копія, яку ми використовували для прослуховування. Одне з питань, яке не зовсім зрозуміле, — чи Mobile Fidelity використовували мастери з Capitol Records чи з EMI/Parlophone.

У загальному Mobile Fidelity‑версія Abbey Road суттєво відрізняється від EMI‑версій, які ми слухали раніше: вона дещо менш прямолінійна та менш безпосередня. У хоровому «Because» важче розрізнити окремих учасників. Деталь синтезаторів є, загальний настрій теплий. Хор і все інше здається трохи відсунутим від динаміків. Можна уявити, що на момент випуску для деяких слухачів це звучало більш деталізовано на хай‑фаях того часу через загальну стриманість. Але зараз ця копія здається менш захоплюючою ніж попередні. Не те, що вона чогось бракує, просто не тягне за вухо й не змушує стрибати з місця — як висловився Ерл, хоча я не можу назвати рухи мого друга «танцем»; але ви розумієте. Вона звучить більш плоско, менш залучаюче, хоча й не може бути названою «поганою».

Abbey Road (ремастеринг Джайлза Мартіна, 2019):

Найсвіжіший ремастеринг сина Георга Мартіна Джайлза був зроблений з нижчим рівнем гучності порівняно з іншими, але після регулювання гучності з’явилися більше басів. Деталізація була дуже доброю — у деяких місцях краща за попередні видання. У порівнянні з Mobile Fidelity ця версія була набагато прямішою та мала той дратівливий відчуття від найпершіших видань.

Деякі приклади плюсів, поряд з кількома мінусами: хор у «Because» розподілено більш широко по сцені, що було приємно з сенсорної точки зору. Проте голоси здавалися дещо менш розрізненими. Наприклад, Леннон був важче виокремити порівняно з версіями 69–70 або 75. Іншими словами, хор став більш однорідним. Як і очікувалося в цьому ремастері, деякі баланси були змінені/відрегульовані. Гітара в «You Never Give Me Your Money» здається більш загребущо зануреною в правий канал, що дивує людину, виховану на оригінальній міксуації. І пізніші версії гармонійних вокалів знову більш однорідні. Звуковий барабан, який нам подобався на попередніх примірниках (хоча й був дещо дивний),, здається, втратив деяку свою характерність. Можемо надати більше прикладів, але в цілому новий ремастер звучить менш індивідуально, ніж попередні версії. Зрештою з часом ми відчули втому від прослуховування цієї копії, що іноді асоціюється з цифровим мастерингом, хоча це також трапляється і з чисто аналоговим. Чи була це просто втома від довшого ніж зазвичай тривалого прослухування? Або артефакт процесу? Не певен.

Якщо слухати у машині чи на менш якісному системному обладнанні, новий мастеринг буде хорошим. Так само може бути, якщо ви не знайомі з Abbey Road загалом. Проте, якщо ви знаєте платівку та чули ранні повністю аналогові версії на системах з немалою розв’язуючою потужністю, ви можете розчаруватися у цій версії.

 

Висновок

Перш за все, варто сказати, що Abbey Road настільки сильний твір, що витримав години прослуховування. Більшість із нас навряд чи сумніватимуться у цьому, хоча на той час критики вважали, що не все було добре при первинному випуску, як цитовано у Anniversary Edition. Звісно, Бітлз розвивалися з кожним альбомом, особливо з 1965 року. Якщо критик просто шукав більше того ж, зазвичай той критик розчарований спрямовувався would.

Звісно, якщо ви дійшли до цього, ви, мабуть, серйозний фанат альбому. Для цих фанатів, які мають терпіння та відповідне hi‑fi обладнення, ми вважаємо, що пошук раннього видання Abbey Road варто зусиль. Чи це буде версія ’69‑’70 чи ’75, вуха будуть винагороджені з усіх причин, описаних вище. Ви почуєте — відносно кажучи — те, чого виробники платівки хотіли передати тоді, коли «Abbey Road» було створено.

Разом із тим, варто відшукати примірник «Anniversary Edition» з 3 CD та Blu‑ray, згаданими вище, плюс тверду книжку, все це у презентаційній бокс‑упаковці. Книга — захоплююче читання. І це дійсно дає серйозному «Abbey Road»‑аку «як звучить раннє видання у порівнянні з 2019‑им випуском, плюс додаткові робочі треки» можливість порівняти звучання.

Щодо того, як визначати ранні видання Abbey Road, це питання настільки складне, що виходить за межі цієї рецензії. Коротко: з нашої точки зору, серйозний та надійний продавець вінілових платівок — найкращий шлях.

Публікація Abbey Road Shoot‑Out вперше з’явилася на Dagogo.

HI-FI News

через Dagogo Articles https://www.dagogo.com

5 травня 2026 р. 20:53

May 5, 2026 at 08:53PM